卢晓峰对话王巍：漫谈少数民族创作

　　卢晓峰：

　　少数民族美术是我国人物画非常普及的一种题材，在中国人物画特别是写意人物画的美术创作中，我们可以经常看到各类的少数民族题材。但是大部分少数民族的绘画是一种浮光掠影的状态，很多画家跑到少数民族地区去采风，然后拍点照片、画点速写，回来之后就开始进行美术创作，这样的创作也能反映一部分少数民族的面貌，但是整体上深度不够。

　　如何对于一个民族的文化背景、民族心理，除了服饰、道具之外的，尤其在精神和意识层面更深一层的东西，有很多画家没有关注到这一点，真正能做到这一点的画家可以说数量是非常少的。王巍老师，我觉得他在这一块儿做的特别好，尤其是对于四川大凉山彝族，他对于这个民族的感情也非常深，对这个民族的生存现状也进行了一些深入的思考。

　王巍：

    少数民族题材美术创作从我的角度来说，主要是围绕人物来描绘的。如果要从人物的角度来说的话，人物的表情、内心世界，以及人物的生活环境，包括人物的情感，这就是我们要从里边挖掘的，不管是不是一般的美术或者我们要定义的什么样的美术，只要是跟美术绘画题材有关系的，我觉得都可取并且都会有借鉴意义。

    我们在画少数民族的时候，大部分人还是太注重于表面，注重这个民族的服饰，以及在外形上、外貌上，在道具上要怎么去摆布、安排这个画面，只停留在为画而画的层面上，很少从内在的东西去体悟。就是这个民族整个留给我们的是一种什么样的感受，是一种什么样的印象，然后根据这个感受或者印象来决定这个画面应该去怎么处理。我觉得这样应该是一种更真实、有效的表达对这个民族独特感觉的方式。而不是只简单的人要往哪摆，这需要一头牛，那需要一只狗，或者这需要一座木头房子，那需要一颗树，就是这个意义上的画面构图。