中国古典哲学对中国书法艺术的影响

　　从《易经》开始，中国古典哲学便走上了形而上学的朴素的唯物与神秘主义的哲学之路。知白守黑的中国书法艺术正是在艺术领域诠释了《易经》为代表的，特别是顺从阴阳五行为代表的中国古典哲学基本理义。然而在庞杂的中国古典哲学体系中，真正对中国书法艺术产生重大影响的代表，笔者认为非老庄体系和孔孟体系莫属。老子与庄子所代表的道家思想以朴素的唯物观点，把天地万物终归于一个字，即“道”字上。在他们的体系中，道是天地之始，是万物之终。道是一，有了道才可以生二，生三，生万物。于是在他们的思想体系中，道的发展变化虽是物质的，但因为道的不可知性，又决定了道所影响的思维形式是形而上的，是可心悟但是不可知的，道又是在自然中自由自在的存在的。正如《逍遥逰》中的北冥之鱼可以水击三千里，扶摇上九天。其自由之举可以称为现代西方美学思想中所表达的最壮美的自由形式了。现代西方美学思想刚建立百余年，而在二千多年前的中国的老庄等先哲们已经在其不朽的《道德经》、《庄子》中进行了对美的形式准确无误的叙述。老子的《道德经》中治大国如烹小鲜，它的大美之谈以及庄周在《逍遥逰》、《齐物论》等著作中以寓言的形式物化的美的最高境界的阐释，真正从哲学的角度阐述艺术与哲学的深源关系。至于中国书法艺术中的章法布局以及知白守黑，运笔中的气盖山河之势，我们不难看出老庄哲学思想的影子。而中国书法史上的晋书的伟大辉煌也正是老庄哲学的嫡系——玄学思想在当时的影响，使一代士族贵族开创了晋朝书法艺术的长河之源；于此，我们还是不能不谈谈孔孟体系的哲学思想对中国书法的深远影响。孔孟哲学以中庸、礼、乐为核心，其中庸的思想筑建了封建制的基石上，礼恰以礼仪之法度制约着人们的行为准则，而乐的哲学思想又以活泼的形式对后代进行施教。中庸的严肃性使我们的民族遵守了方正。所以在中原之地，无论是城或家都是以方形为主。从中国文字的演变看，原来错落自然的大篆被方正的小篆、隶书、楷书所代替，特别是到了唐朝方块字几乎成了主宰中国书法的主流，其中中庸之道的影响可想而知。孔孟哲学中的礼在书法中被发挥至法度，成为宫廷书家们力推并加以普及的书写法度，其肃然性不亚于一种崇拜。而“乐”的思想也在无形之中影响着中国书法艺术的创造。细观历代书法作品，特别是行、草书的创作过程，乐的思想是贯彻始终的。中国书法是线的艺术，由于毛笔的运用，这种线的艺术千变万化，就如同一曲伟大的乐章，抑扬顿挫，时如万马奔腾，时如轻声细语。正是书法中的这些一挥而就，下笔难改的线，使中国的书法艺术成为伟大的不可复制的艺术精品。所以“乐”的思想在中国书法艺术的作用是非常重要的。再如由于宋朝时，人们遵从朱熹的理学，所以当时文人以理学思想为艺术感悟的基础，使以宋四家为代表的一代书法艺术达到了美的最高点。

　　由于中国哲学思想的影响，佛学进入中国后即被改造为一种新的思想体系，即“禅宗”的体系。“禅宗” 的体系即是“吾心即佛”的思想，在这一思想的影响下，书法艺术也提倡起“书为心画”的口号，许多书家即以心写书，使书法艺术有了许多文人的心境，一种不雕不饰，天真率直的书风使中国书法真正做到了最有法度的艺术，含韵着最自由的形式的美的诠释。

　　现在我们也许知道，艺术的创作其实就是艺术家思想的体现。书的是法，而表现的却是意，这种意就是艺术家们头脑里的思想，是几千年中国文化，中国的古代先哲们总结的伟大思想的物化。