“八大山人以画哭”看世界 无能为力作“白眼”

《老残游记》一书的序言中说：八大山人以画哭。这或许是对八大山人落款最好的阐释了！八大有一首题画诗说：墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。最言简意赅地说出了他对于亡国后的无奈和萧然，以及其绘画艺术特色和所寄寓的思想情感，我们沿着他所提示的这条线索，才能真正地理解和欣赏这位画家的伟大艺术作品。

朱耷（1626-1705），号八大山人，南昌人，明末清初画家、书法家，清初画坛四僧之一。原为明朝宗室，明灭亡后，国毁家亡，心情悲愤，落发为僧，他一生对明忠心耿耿，以明朝遗民自居，不肯与清合作。他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套，在不完整中求完整。他的绘画对后世影响极大。

八大山人 朱耷

在中国，每一次改朝换代都是一部文人抗争史。明末清初，有这么一个名字引人注目，他叫朱耷（1626-1705）更多的人知道的是他另外一个名字八大山人（下简称八大），他和石涛等人并称为清初四僧，而八大另一个难以被人遗忘的烙印是明宗室血统：他是朱元璋的第十七子宁献王朱权（几乎得到永乐皇帝半壁江山）的九世孙。

简单笔画是对世事无常的无奈

八大的画非常简单，常常是一张白纸，两三笔，甚至两三个墨点就完成了。这其中透露出一种古怪、荒诞的感觉，八大很多画中鱼鸟眼睛的表现方式只是圆形中一点，但表达出的似睡非睡、漠然、冷眼看人间的眼神使人一见难忘，那是八大最显著的标志。

鱼

今人观画会觉得八大的鱼死气沉沉，而齐白石的画活泼生动地多。结合八大前朝遗民的身份，他要画的并非水中活物，而是一种生命的苍凉。除了鱼鸟的眼神外，鸭子（大雁、鳧）也是八大画中常见的对象，这幅《双雁图》也是一张拥有明显八大痕迹的作品，观者的第一眼大多被立在石上，扭头觅食的大雁吸引，八大用极简的笔墨，勾勒出大雁扭头的动态，中国毛笔线条的灵动，在此处被表现得淋漓尽致，一根墨线画出了造型，几个微微晕开的墨点更是画出大雁羽毛柔软的材质。

双雁图

但是八大的画卖弄得绝对不是技法，这张作品的亮点是石头上的另外一只眠雁，这只大雁把喙插于翅中，初视一团漆黑，与怪石融为一体。它的眼神透露出的同样是一种不被了解的孤独感。

山水里的千里江山风雨残破

除了花鸟外，八大的山水画成就也是极高的，在中国文人山水开拓于黄公望、倪瓒，大成于八大山人。但是八大的山水画得只是一抹山影，而不是具体的山水，连绵的山水在画面中被简化，成为了有影可追、无迹可寻的幻影，这样的表达方式也被后人解读为用悲伤的心情画出压抑的、国破家亡的残山剩水。

 山水

无疑，八大山人的艺术是孤独的，不在乎别人的眼光、没有对象性的时候，显现出的是生命本身的颜色。和西方绘画不同，在中国画的素纸上，看的绝不单单是画，在中国文人的标准中，诗书画印是一个整体，八大的作品是离不开书和印，其中也隐藏着很多的密符，有些甚至还没有解开。

字里的是释然、禅意和苦笑

对于字，首先从八大山人的落款开始提起，八大山人大约在1648年进入佛门，1680年离开寺院生活回到南昌，1684年（62岁）开始用八大山人的号。八大山人不是八大之山人，而是八大山中人，说自己尽管离开佛门，却是永远环绕在佛周围的弟子。八大山人在书写上可以呈现出哭之笑之两种形态和理解，也是八大人生态度的体现。

 书法

纵观八大山人书画，其用笔由方硬变圆润，饱和墨汁与运笔的方法相结合，一下笔就给人以浑厚丰富之感。他是第一个充分主动利用生宣纸特性以加强艺术表现力的画家。生宣纸的吸水能力强，容易使墨汁扩散（洇），这本来是缺点，而八大却把它变为优点，不但为水墨写意画开辟了一个广阔的前景，而且也创造了人们对水墨写意画的新观念，其功不朽。