他创作了时代 ——石涛的心性与笔墨研究（节选）

　　《松下课经》图，此幅绘罗汉七人，其中五罗汉或站立、或盘坐课经，两罗汉捧经走来，非常的细微描绘罗汉们虔诚课经场面。此幅绘画笔法更加豪气，渴笔勾勒更放纵，坡石脉纹尤强。渴笔勾罗汉松自下扭曲而上，松树针叶以湿笔焦墨极为精细的描绘，虬松怪树充满整幅画面。平坡面积减少，罗汉们似乎置身于山谷之中，中锋点苔略加粉饰。罗汉的面部、服饰、描绘手法，与《十六应真图》卷相像;另外，罗汉松的画法、造型，与石涛《采药图》如出一辙。《论经悟道》图，绘罗汉六人，四位罗汉盘坐论经，两罗汉站立，其中一罗汉向罗汉尊者介绍一出家人，此出家人身着百衲衣，双手合十，谦卑地聆听指引。此出家人头上方右侧，长方形黑框内自上而下书写“阿长自像”，这一幅就是早期的、存世仅三幅石涛自画像中之一。此作品笔法稍加变化，在渴笔勾勒基础上，背景巨石用干笔勾描，皴擦手法为自家面貌;人物画法也出现变化，尤其是自画像部分基本写实，骨骼、皮肤肌理也到位，在西洋画师到来之前，石涛的表现技法当属第一。中锋点苔玄妙，给人以置身仙界之中的感觉。罗汉的面部特征、服饰，枯木地柏的纹理、根部特征、树颉，与《十六应真图》卷极为相似。这是一件石涛早年的绘画作品，丙午年24岁所绘。在此期间，石涛还创作了《十六应真图》卷，《五百罗汉图》册100幅，从有年款的“丁未1667年、己酉1669年、庚戌1670年、壬子1672 年”来看，石涛时年25岁-30岁，历时六年完成。《莲社图》等作品，从绘画风格、笔法、技巧、烘染，完全一样，可视为“宣城风格”，此时的石涛虔心修佛，淡薄遁世，心如止水，心性安逸，自然在个时期在绘画创作上表现的一丝不苟，佳作频出。

　　《西园雅集图》为石涛创作隐士作品中具有代表性的作品，描绘北宋文人的生活状态，是卷画坡石倚斜，树木茂盛，怪石玲珑，泉水清澄，花草点缀，园林幽雅，环境别致。卷中古树苍翠，松柏蕉阴，山石壁刃，水流淙淙，园中景色，令人陶醉。石涛构思此卷移景幻境极为巧妙，人物安排桌椅石凳位置恰到好处。苏轼于桌旁端坐椅上，执笔而书，神态超逸，王晋卿亦陪坐于桌旁，李端叔、蔡天启于对面，侍从、女仆、童子，构成了这幅画卷图中的布局核心。苏辙“道帽紫衣”，盘坐青石之上，右臂倚石，左手执卷而视。秀墩上坐着的是诗人黄鲁直，手执蕉扇，神情专注，似乎思索书中问题。李公麟端坐石案之旁，横卷作画，绘“陶渊明归去来兮”辞意，轻舟短棹，顺风而去，展现了陶渊明乐于隐退、寄情山川美景的思想。张文潜“跪而捉石观画”，晁无咎抚肩而立，二者欣赏画中美妙意境。斜对面，坐着郑靖老，“道巾素茯’，像是在静坐养神，背后一童子执杖而立。一棵弯柏古树伸向画面的左上方，底下绿草绵绵，青阴怡人，席上两人，分别为陈碧虚、秦少游，陈氏拨“阮”，秦观静听。左边山石下，米芾身着唐服，援笔昂首于石上题字。王仲至叉手仰观，小童手捧古砚，伫立注视。左边竹径缭绕，柳枝扶疏，清溪回环而出，石桥横跨延向翠阴密林之中，境随景移，奇石层叠，古木横卧。圆通大和尚身着袈裟，坐在蒲团之上讲“无生论”，刘巨济听得入神。《西园雅集图》，石涛调动了米元章西园雅集记中所描述的人物经典故事，以非凡的构思及创造力幻化出园中每个人的心境与神态，达到了至精微于广大，完成了这卷图画的创作，生动完美的再现了石涛“心性”源泉。《米元章玩石图》此图为石涛人物画中与众不同的一件，其技法与其作《苏小小像》略近，与佛教作品中的任何一卷均不同，亦与《西园雅集》《松荫论道》等作品不同。此图线条生动，人物逸态神情刻画精微，臻于妙笔。是图石涛用手中画笔淋漓尽致挖掘出米芾的内心世界，表现出米南宫心性孤傲的气质，完美的留下了一件传世作品。题云：“风流北宋米元章，迈往凌雪气自昂。殿上挥毫天子下，华峰在面御称扬。几回拜石端袍笏，一弄空青舞袖藏。笑杀白头人爱写，想君当日癖难忘。清湘艺人大涤子极”。《对牛弹琴图 》构图奇险，笔墨老到，意境突出，是石涛人物画杰作，属于粗笔画格。“对牛弹琴”一词本是讥笑说话的人不看对象。但此图通过作者自题“世上琴声尽说假，不如此牛听得真”等诗句，反映出作者难遇知音，而只能寄托于“牛声一呼真妙解”，反映了作者孤独落寞的心境。《明皇出游图》描绘安史之乱，唐明皇避难蜀地的故事，图中人物刻画极为生动，尽现明皇惊恐过后瞬间得到心里安慰心境，奇峰古树山居小桥等景物，有机的结合了这幅作品的无限内涵。山石的笔墨处理，粗中有细，结构严谨，生动而含蓄。与图中人物形成对比，呈现出作品中的凄凉景象及明皇无奈的心绪。《明皇出游图》是石涛人物作品中佳作，尽现了石涛“心性”与画境的统一。《番人秋狩图》是石涛创作的一幅著名作品，图中绘番人秋狩之景象，以大胆巧妙的构图及对人物与马的精心刻画，创作出这幅具有强烈生命律动的作品。石涛绘画纯粹表现人物作品的并不多见，此图与其它人物画作品点缀景物有所不同，其核心以人物画为重点，树石、山水为辅助，烘托出环境氛围中与众不同的秋狩意境。是图描绘北方少数民族生活的一个场景，人物髡发，装束，着帽，擎鹰，视箭，于马群中侧首而顾的姿态，远方一人策马而至的奔势。鞍马或卧或立，或啮或龁，姿态各异，神情毕肖，令人惊叹。该作构图颇具特色，近景山坡以边角出之，鞍马、人物聚于画面中心，以一人一骑将近景人马与远景山色有机的联系起来，达到画面构图的完美性。狩猎作品，前人多有描绘，不乏以北方少数民族游牧狩猎为创作题材。元人《狩猎图》，明代石锐、仇英有临仿本，石涛很可能见过元人《狩猎图》或根据石锐仇英临本创变。是图很可能是石涛“仿古”之作，石涛“仿古”强调“我自用我法”，“无法而法，乃为至法”，论“古人虽善一家，不知临摹皆备。不然，何有法度渊源？岂似今之学者，作枯骨死灰相乎？知此即为书画中龙矣”。因此石涛绘画全在学习古人法度之后脱略前人行迹，达到的无古无今，谁师谁体，但出但入，凭翻笔底”的艺术境界。所论诸图创作时间不同，心性意境不同，内容殊异，笔迹墨痕随之变化，于鉴察中可窥一斑。