民国画家凌文渊《荷花》

　　荷花是盛夏动人的表达，入夏后的荷塘岸边，总不乏画家的身影，他们仔细观赏着荷花，将心中的热爱表达于纸面之上，让荷花幻化成艺术化的符号，定格在世间，永恒便多了一种成为经典的可能。

　　呈现在眼前的这幅《荷花》画作（见图），创作于民国时期，传世到如今，称作经典也不为过。其作者凌文渊（1876—1944），名庠，字文渊，号直之、隐峰居士等，江苏泰州人，近现代著名画家，清末毕业于两江优级师范学堂，后为江苏省谘议院议员。民国后，一度做到了代理财政部总长的职位。虽是官场中人，然其不改文人本色，于政治、经济、书画俱有研究，与齐白石、陈半丁、姚茫父等名画家素有交往。其绘画得明人陈道复、徐渭笔意。

　　该作品是条幅，现藏于江苏省泰州市博物馆。画的纸张有自然的老旧感，边侧还有少许水的斑迹，所幸没有蔓延到画面。左侧上方落有穷款，为“隐峰居士渊”，下钤“直支”白文印，隶书体款字精气十足，能揣摩到画家创作时的心境。

　　凌文渊的此幅《荷花》采用了他习惯的大写意技法，仅以黑墨和曙红两色完成，构图删繁就简，画简意丰，一片水墨荷叶占据了画面正中的大块地方，荷叶的筋络以墨色的浓淡来表现，大荷叶下对应着一片小荷叶，旁边搭配有几枝荷秆，上面烘托出开得正浓的荷花，红色的花瓣张开着，有的花瓣内中故意留下空白，凸显了荷花在自然效果下的变化，饱满的荷花洋溢着生命的力感，似乎是以最美的笑颜迎接烈日，留心观察，会发现荷花带有一丝偏于左侧的倾斜，这一处的合理用笔不仅让支撑荷花的荷秆更富有动感，同时也让荷花多了几分柔媚和可爱，下方的荷花朵儿略靠向右方，与硕大的荷花形成了强烈的对比，显示了画家高妙的美学构图能力。此外，荷杆上以少许小黑点体现自然界荷花枝干上的小刺，让荷花的形象更接近于现实。

　　《荷花》的写意终究还是建立在写实基础之上的，时光慢慢流逝，而画中的荷花还是傲绝存世，动人依旧，阵阵清香不时穿越时空，氤氲弥漫，这是艺术的无限美感，这是画家蕴藏许久的一瓣心香。