珠山八友王大凡汪野亭瓷板画双面亮相

　　在平板素瓷上手工绘画之后，再经高温烧制而成的陶瓷艺术品，被称之为瓷板画。瓷板画最早可追溯到秦汉时期。到了明代中期，瓷板画才渐渐发展起来。在欣赏艺术作品的过程中，我们发现，瓷板画的制作工序非常复杂多样的：首先，它如同绘画一般，需要将各种颜色的釉料以不同的力度均匀地涂抹在素瓷板上，形成画幅;其次，工艺师会在瓷版画的板面上施一层透明釉;最后，瓷板画再经过高温烧制入窑，历经一系列物理化学变化过程，最终才形成我们今天在藏品市场看到的成品。

　　近日，上海金堂拍卖有限公司为大家展出了一件拍品宝贝—— 景德镇陶瓷近代名家王大凡绘制的汪野亭双面瓷板画，该作品长175cm,宽88cm,通过对自然风景的绘制，将中国绘画中的“意兴”与陶瓷绘画有机地结合起来，达到了生动传神、意蕴唯美的自然写真效果。该瓷板屏风可供欣赏，颇具收藏价值。

　　据悉，被誉为“珠山八友”之一的王大凡，擅长陶瓷人物画，兼写山水、花鸟。他的作品往往画风古朴，用笔细腻，又构思严谨，给人一种飘逸洒脱的宏伟气势。针对当时陶瓷界崇尚洋彩的现象，王大凡别具一格，在浅绛彩画法的基础上，独创了陶瓷绘画作品的“落地粉彩”技法。这种技法笔墨粗细相间，兼工带写，往往在装饰和装修中具有淡雅不俗的效果，不仅如此，王大凡还兼画花鱼山水，喜好书法诗词、研究题画，留下了《希凡草庐题画诗稿》等名作，是我们国家景德镇人物画师中技艺超群的代表人物之一。

　　此次上海拍场展出的王大凡汪野亭双面瓷板画真品，屏风的一面为山水美景，黄绿色为主色调，顶部还有王大凡大师的亲笔题字——“锦绣江山”。屏风的另一面，则以郁郁葱葱的树林、青草、岩石为主，还有一位踽踽独行的路人，整个画卷均已晕染为主，借助生动形象的风景人物将皇家官窑——景德镇瓷窑的艺术美淋漓尽致地展现出来。

　　在中国历史上，明清两朝的君王都非常重视景德镇陶瓷的生产，曾集中全国的人力和物力，在制作陶瓷方面精工细作，将景德镇陶瓷的精细胎体、润净釉质都完美地呈现出来，特别是颜色釉瓷的精细讲究，更是达到了中国历史前所未有的境地，大大地促进了景德镇陶瓷艺术的发展。

　　在这其中，王大凡等一批出类拔萃的民间陶瓷艺术家更是异军突起，给两代王朝的艺术作品注入了新活力。最著名的就是“珠山八友”这批优秀绘手。当然，集诗、书、画、印于一身的王大师，其作品更是多次在巴拿马国际博览会上斩获殊荣，如今，这些不能被再创作的经典陶瓷工艺画作，便只能以居高不下的价格在各地拍场成为一匹新兴“黑马”了。