朱曙征水印版画《载月归》

　　我国木刻版画的发展历史源远流长。现藏于英国伦敦博物馆的唐咸通九年（868）刻的《金刚经》扉页画《说法图》，就是世界上最古老的一幅版画。至明末（十七世纪）开始出现水印套色版画，如《十竹斋笺谱》，此时水印版画艺术，已达到了精工巧丽、渐臻成熟的水平。

　　水印版画是套色版画，而套色版画又分水印套色和油印套色两种。由于色彩丰富了版画的语言艺术和表现手段，所以套色版画以其瑰丽多姿的色彩，而特别引人喜爱。除此，它还具有明快、清新、淡雅、抒情的特点，水色淋漓，富有韵味和情趣。具体来说，水印木刻版画是用水性颜料，印在吸水性的纸上，从而产生出干湿、浓淡、虚实、强弱的对比效果和水韵，墨彩交融变化，情趣自然，美感出神。在技法上独树一帜，形成了东方艺术所独有的艺术魅力和鲜明的民族特色，是其他画种无法比拟的。

　　本文介绍的这幅当代版画家朱曙征的作品《载月归》（见图），就具有上述的艺术魅力。该水印版画，纵33厘米，横57厘米。画面上，绘有一位头扎蓝底白花头巾和身着蓝底白花上衣的渔家村姑，一肩扛着鱼网，一肩背着鱼篓，腰间系着浅蓝色围巾，捕鱼完毕后正披星戴月地回家，一番田园风光，多么豪迈，又多么悠闲自在。

　　朱曙征（1931—2001），又名朱树桢，当代版画家，安徽枞阳人，擅长版画;1954年毕业于安徽师范学校艺术系，中国版画家协会会员，一级美术师，曾任安庆市美协主席、安庆市文联副主席等。1959年，为布置北京人民大会堂安徽厅，朱曙征曾参与著名版画家赖少其组织的安徽版画创作组，集体创作了《淮北变江南》、《黄山》等六幅大型套色版画，由此奠定了“新徽派版画”的风格基调。上世纪80年代中期，他的《山庄春色》、《春意浓》两幅版画，参加在南斯拉夫斯洛文尼亚共和国首都举行的第十五届世界版画展览，受到好评。

　　他的版画创作深具个人特色，简纯凝练，深蕴诗意，形容要素与表现内容相照，以形式选择的独特和精粹，从局部细节把握一个时代的艺术精神。他早期（上世纪六七十年代）的作品，开朗、明快、清新、简洁，有着诗一般的抒情意味。如这一时期的水印版画《载月归》，便是作者早期优秀代表作之一。作品凝练地表达了乡野牧歌的诗意，单纯、简括、形式美感的突出特征和自然田园的意蕴风情浑然一体，诗意的美和人性的美展现纸上。这幅画作在当时国内比较单一刻板的模式绘画创作中，带来了一股春风，给人以耳目一新之感。