弗利克美术馆展出意大利巴洛克风格巨作

圭多•卡格纳希（1601–1663年），《忏悔的抹大拉》（1660−1663年），布面油画

　　中国文物网10月26日编译报道：圭多•卡格纳希是十七世纪意大利最古怪的画家之一，他非常规的艺术风格和生活方式让他声名狼藉。他的作品通常采用宗教主题，以其毫不掩饰甚至是经常令人不安的色情而著称，他的个人传记也不乏吸引力。虽然他的绘画风格受到当时一些最重要意大利画家的影响，如卡拉奇、圭尔奇诺和圭多•雷尼，卡格纳希形成了自己具有个人风格的、可被立刻识别出来的艺术语言。今年10月，弗利克美术馆展览了卡格纳希的巨作《忏悔的抹大拉》。这幅画被认为是十七世纪意大利艺术的杰作，自35年前诺顿西蒙美术馆收购以来，从未在加利福尼亚以外的地区展出过。作为卡格纳希生前所作的最后一幅作品，它将引领纽约观众了解这位几乎被遗忘的天才画家。

　　《忏悔的抹大拉》是卡格纳希最具野心的布面油画作品，被认为是他最重要的作品之一。这幅画的构图充满戏剧性，根据当代文学资料和受圣经文本启发的宗教戏剧而创作。场景设置在一个大房间里，光线从左边的窗户和右边的门照射进来;阳台的栏杆和柱子表明这是贵族所居住的地方。栏杆上的一个赤土陶器罐里面插着康乃馨，康乃馨尚未开花。房间的装饰精致，铺设了瓷砖地板、东方地毯，三个红色和金色相间的锦缎座垫。

　　卡格纳希的主要成就在于他的好奇心，有时将不同风格令人费解地糅合到一起，这创造了一种非常明确并容易辨别的艺术语言。我们对意大利十七世纪画家的了解经常局限于生活在罗马、博洛尼亚和那不勒斯等重要大城市的艺术家。然而，大量重要的艺术家活跃在传统上被认为是外省的小城镇。圭多•卡格纳希就是一个这样的例子。只有通过熟悉更广泛的意大利巴洛克艺术，我们才能更均衡、更有兴致地欣赏这个时期的艺术。《忏悔的抹大拉》在弗利克美术馆的展出就为我们提供了这样一次绝佳的机会。（中国文物网编译报道）

　　文章来源：Art Daily