明末著名画家莫是龙《桐阴待茶图》

莫是龙（1537—1587），字廷韩，又字云卿;号秋水，又号后朋、碧山樵、云龙山人。明华亭（今上海松江）人。著名书画家莫如忠长子。自幼聪慧无比，八岁读经，十岁能文，时称“神童”。

　　明朝的绘画，上承宋元大家的画风，下启清朝的情韵笔法，是绘画历史上的重要年代，涌出诸多绘画高手，莫是龙就是其中的一位。

　　莫是龙（1537—1587），字廷韩，又字云卿;号秋水，又号后朋、碧山樵、云龙山人。明华亭（今上海松江）人。著名书画家莫如忠长子。自幼聪慧无比，八岁读经，十岁能文，时称“神童”。善诗古文词，工书法，擅绘画，尤精绘山水。画艺上宗法元代画坛四大家之一的黄公望，而又能另辟蹊径，别具风采，自成一家面貌。性格潇洒，恃能傲才，虽一生不得功名，然诗、文、书、画皆工，并都能随意泼洒，而又能保持在传统的法度之中。作品一出，即为时人所喜爱推崇。由于其享年不高，故遗留于世的珍作甚少。

　　下面我们就来欣赏莫是龙的这幅《桐阴待茶园》佳作（见图）。画是幅纸本，水墨画，长90.5厘米，横28厘米。

　　画面上，眼洞闪亮的青石怪岩，峻峭屹立。石的左右均有梧桐树挺直刺向天空，修竹丛发，一派勃勃生机中，又蕴含古意。桐阴之下，有茅屋一座，屋内有高士隔桌促谈。桌上放着茶壶和燃香的香炉。促谈之中，在等待着茶饮，茅屋右角之屋外，有头扎两发角的仆童，正持扇煽炉煮茶，以供屋内高士。整个画境显得极为平静与和谐，悠然而协调。巨石、树木、茅屋等自然形态，与人的活动呈现出融汇于一体的美感。

　　画面中上方，有画家的行体所书一首词。字为直行。稍加咀嚼，即可知词为应景之作。词句显得十分随意而又通俗易懂。将词与画合览观赏，即有亲切之意，相得益彰之感。词云：

　　“归来重理旧生涯，潇洒柴桑处士家。草庵儿不用高和，大会清标不在奢。华纸糊窗，白木榻。挂一幅单条画，供一枝得意花。自烧香，童子煎茶。张伯雨作风入松，余爱其标雅。”

　　款署：“因写图并书”，落款“云卿”。词首钤“莫”单字朱文印，落款后钤“莫云卿”白文印、“廷韩父”白文印。画面左下角钤“飞去阁”朱文印;右下角钤“云卿”朱文印与“汪氏惕予鉴赏之印”朱文印。

　　该词中口语化之句，表达了莫是龙“随着性子挥写”的特色。“挂一幅单条画，供一枝得意花。”既是莫是龙风格，亦是明朝文化人时尚。正如有的评论家所云：这样做在今天算是“奢侈”，但这是一种脱俗和奢侈，一种有品位的奢侈。

　　词中“张伯雨作风入松，余爱其标雅”的张伯雨，即张雨，一作张天雨，字伯雨，钱塘（今杭州）人。道徒，初住茅山，后居苏州福贞观，同时为元代诗人、书画家。其画常作“风入松”的风格，受到莫是龙的喜爱和模仿，只不过是从张氏的“风入松”变化为风入桐。

　　莫是龙是明嘉靖、万历年间江南著名画家，性格潇洒，不拘俗套，此画正是他彰显个性的代表性作品。