瓷器上绘无双谱纹样始于清代道光年间

安徽博物院收藏有一件民国粉彩无双谱人物纹方瓶，高26.4厘米，口部边长4.4厘米，底部边长6.5厘米。方口，三叠唇，细长颈，丰肩，肩部四面各书一位人物的介绍诗文……

民国粉彩无双谱人物纹方瓶（董贤）

　　安徽博物院收藏有一件民国粉彩无双谱人物纹方瓶（图1），高26.4厘米，口部边长4.4厘米，底部边长6.5厘米。方口，三叠唇，细长颈，丰肩，肩部四面各书一位人物的介绍诗文，肩部以下渐收，腹部四面皆以釉上粉彩各绘一位历史人物肖像，下承三叠台座，全器罩一层淡青色釉，圈足露胎，足内施釉，并以红彩书篆体“大清乾隆年制”六字寄托款（图2）。

　　“无双谱”图案是清代中晚期至民国时期粉彩瓷器中较为常见的纹样。《无双谱》又名《南陵无双谱》，原为清代康熙年间浙江绍兴画家金史（字古良，号南陵）的绘画著作，其题材为汉代至宋代40位名人肖像，如：张良、项羽、班超、张骞、司马迁、董贤、孙策、诸葛亮、陶渊明、花木兰、武则天、李白、狄仁杰、郭子仪、岳飞、文天祥等，因他们的事迹举世无双，故名“无双谱”。《无双谱》最初刊刻于康熙三十三年，由吴郡著名刻工朱圭镌刻，后来乾隆、光绪年间亦有多种刻本。

　　金古良的《无双谱》将诗歌、书法、绘画很好地结合在一起，每帧作品旁皆题乐府诗一首，且都为金古良自己手书。清初浙江学者毛奇龄为此谱作序，赞曰：“南陵（金古良的号）与余同学诗，与徐仲山同学书（指书法），末为画，而画精。是谱名‘无双’，而实具三绝，有画，有书，又有诗也！”这里称此谱“诗、书、画三绝”虽说是恭维之词，但这种形式确实对后来的艺术制作，提供了很好的新思路和新题材，包括对于清中晚期以后的瓷器装饰图案的影响。

　　瓷器上绘“无双谱”纹样，始于清代道光年间，同样也很好地将诗、书、画融合一体。民国许之衡在《饮流斋说瓷》中说：“以视道光之画‘无双谱’，必书人名、小传者，殆有仙凡之别。”又说：“道光画‘无双谱’，题识最夥。如画数人物，则每人系以一小传，分占其器之半。”至晚清民国时期，“无双谱”纹样继续流行，这件民国粉彩无双谱人物纹方瓶就是其中的代表。

　　此无双谱人物纹方瓶四面分别绘有董贤（图1）；尚父郭汾阳王，即郭子仪（图3）；伪周皇帝武曌，即武则天（图4）；国老狄梁公，即狄仁杰（图5）四人肖像。其中董贤肖像上方书：“云阳舍人貌自工，年才二十位三公，法尧禅舜为不惜。”郭子仪肖像上方书：“功盖天下主不疑，位极人臣众不嫉。千古将相之所难，令公得此由何术？”武则天肖像上方书：“女主昌，策英贤果刑赏，尔武媚世无两，天不厌乱为妇人。”狄仁杰肖像上方书：“昌宗裘，吹箫乘鹤游庭中，莲花乃似郎面红，贵人争相执垂辔。”这些人物肖像画法及诗文内容均与金古良的《无双谱》保持一致，略微有些出入，应为民国时期人们所喜闻乐见的艺术形式。

　　总之，“无双谱”作为中国传统文化的一部分，广为士大夫阶层和民间人士所喜爱，这件民国粉彩无双谱人物纹方瓶则以瓷器粉彩画的形式，原汁原味地保留下了这种传统文化，值得今人观赏、品味。