刘长柏：古人治印实用 今人治印艺术

 

 

书法是以文字符号为艺术载体，展现文字本身的同时，更需要表现文化、表现历史。书法家、篆刻家刘长柏作为一位文化研究者，就善于用不同书法语言书写不同的文化内涵和历史特征。

刘长柏自幼受家传研习书法，14岁开始学习篆刻和研究古文字学。如今他写任何一种字体都能信手拈来，这得益于他临摹书法字帖与众不同。不同于一般人学书法，临摹颜体、柳体等书法字体。他学书法，不仅临摹颜体等字体，还临摹甲骨文、金文等中国文字出现以来的所有字体。他认为，“凡是流传下来的经典之作，经过岁月的冲刷，斑驳沧桑，都有无尽的文化承载”。正是在临摹所有字体的过程中，他慢慢掌握了中国文字演变的历史、掌握了中国文字笔画的规律、他写书法也就进入了自由王国。

刘长柏的书法追求一种平实大度的静态，追求静中寓动。动静的平衡要解决书法中“生”和“熟”的关系。对此，刘长柏认为，“技法必须要熟，如果不熟，则永远是一种粗劣、低层次的东西；只有熟练而不能追求艺术境界上的生辣，只能是一种中间档次。所以书法很难，既要追求技法的完美，又要追求艺术境界的放松”。

技法完美是伴随书法家终生的一个追求，而境界是靠读书、读法帖逐渐加深的。所以书法到了一定程度后，和人的修养是密切相关的。

对于篆刻，刘长柏有自己独到的心得，“篆刻其实是一门综合的艺术，他要有书法的功底、绘画的经营思路、雕刻的技法。这就不难想象为什么那些篆刻名家往往都是书法大师和绘画大师了。篆刻单就刻来说，也是用刀来体现笔意的，只不过这笔意中又要有刀味，方寸之中有诸多文章。明清和今人治印与秦汉古人治印有本质的区别，古人治印为实用，今人治印为艺术。故古人治印时可以出现篆法文字错误，今人治印切不可胡乱为之，因为艺术是不可玷污的”。

从刘长柏的书法和篆刻中，总能感受到属于他一贯制的风格体现。但是他写字、刻印并没有刻意追求风格，去设计风格，而是书写中不由自主形成的。这种统一和谐的风格，或许与他与生俱来的个性有关吧。