唐人居红木家具 可以传承血脉之情的晋作文化

“古典家具热”从上个世纪80年代兴起，直至今日，其价格始终只高不低，由此也带动了“红木家具热”。红木家具已在国内家具市场中占有一席之地，且成为一种品位的象征。乔迁新居，屋里不摆上一两件红木家具，似乎缺少点文化气息。

唐人居 传统手艺雕刻

　　“古典家具热”从上个世纪80年代兴起，直至今日，其价格始终只高不低，由此也带动了“红木家具热”。红木家具已在国内家具市场中占有一席之地，且成为一种品位的象征。乔迁新居，屋里不摆上一两件红木家具，似乎缺少点文化气息。虽然现在市场上的红木家具多为古典家具的新仿，即仿古家具，但很多却是“表里不一”，仿的是外形而非精髓。正如王世襄所说：“由于古典家具热，全国各地生产厂家、作坊，多如雨后春笋，遗憾的是粗制滥造、庸俗不堪的占多数。他们的生产方法是限工限价，将定活包给木工。木工为了多得-些，只有加快制作。其结果必然是远看似是而非，近看一无是处。这样不仅损害我们的出口贸易，且再也培养不出能工巧匠，中国古代精湛的古典家具工艺将断送在我们这一代人之手!”

　　唐人居是上世纪80年代末，由一家山西人创办的晋式风格古典家具企业，山西曾拥有大量晋商，建有众多深宅大院，而做工精湛的明清家具也是数不胜数，因为在山西人眼中，房子和家具是要世代相传的，只要经济条件允许，他们一定会请能工巧匠来为自己制作家具。也因此，山西遗留下了许多明清古家具。就在那个紧衣缩食、中国人考虑更多的是生存而非生活的年代，曹氏兄弟们，地道的山西人，开始创建唐人居，从下乡串户搜集明、清流传于民间的各类珍品做起。大量收藏古董家具，尤为重点和特色的是晋派明式家具及家居各类藏品，通过对这些搜集来的家具实物结构的研究,和数年来招集、寻访家庭承袭和秘芨单传的匠师们，并通过口传心授继承其技艺精髓，研究家具制作技艺并挖掘出失传缺失的传统技艺绝活.例如“龟裂纹”、“描金、五彩” 、“镂空雕刻及镶嵌”等技术绝活，成为独立的一门家具制造工艺流程，并演变为一种具有历史传承的地方特色技艺，是一份重要的文化资源和遗产。也使这项民间技艺文化得到了保护和传承。这份带有浓重的乡土情怀的手艺现已被列入中国非物质文化遗产，其作品也被人民大会堂、北京大学直隶会馆、乔家大院、芮城永乐宫、文化会馆、著名收藏家等多家单位及个人收藏。

　唐人居 晋派明式古典家具生产工艺研究所

　　中国的红木收藏市场，在近几十年发生的变化可谓是翻天覆地。当年在老百姓眼中不足为奇的物件，今天在拍卖场上一举夺得天价的现象也屡见不鲜。这其中，也有一些遗留在民间的明清晋派明式家具走出了国门，流向了国际市场，摆进了收藏家柜厨，成为港澳同胞、海外华侨、国内外客商抢购的热门货，影响越来越大。港商马可乐先生，将自己多年收藏的晋派明式家具编制成册，由王世襄题写书名，用英文版向海内外发行，其中一部分藏品由唐人居提供。为了使晋派明式家具让更多人了解，曹氏兄弟厚积薄发。更为专业的，负责的，成立了晋派明式古典家具生产工艺研究所，专门研究晋派明式古典家具生产技艺及文化内涵的研究与开发，也得到专家学者和业内人士的重视。