让中国的青铜器“彩”起来

中国青铜器从来都是单色的，然旅美佛山籍雕塑家吴信坤改变了这一历史。9月28日，吴信坤艺术作品展在佛山石景宜艺术馆展出，四十多件着色青铜器雕塑以10件陶塑让佛山艺术界为之振奋，令不少陶艺爱好者顿时眼前一亮。

今年61岁的吴信坤，早年毕业于广州美院。上世纪80年代“西风东渐”，很多艺术精英丢下中国写实传统转向行为、观念艺术之时，吴信坤却以“写实”闯进了现代艺术的大本营。美国没有喝令他放下“写实”，反而如获至宝地欢迎他带去的具像。这说明，艺术无论怎样发展，怎样“当代化”，确保门类、形态不会互相消解、否定的底线，止于形态的自律。“写实”即使不入主流也会是重要的补缺，尤其当人们一窝蜂地背弃“写实”的时候。吴信坤的成功，见证着某种本原艺术的生命。

雕塑在中国是古老的，然而单一的颜色并令现代人不满足，于是他潜心研究，深入西方审美价值评判的哲学与科学秘境，终于掌握了一套世界领先的青铜着色技术。他的雕塑创作，从构思、小稿、放大、金属化加工到最后成品着色，每个环节无不亲力亲为。他在现代艺术趋向寻求合作分工的惯例中，珍藏着自我创作的初衷、己见和风格，把句号划在了臻至完美的最后一刻。他的《中国古典美人》组雕、《春天的故事》，《水浒李逵》很沉浸很文化地表现了一种书香的美，他将一个个耳闻于传说的古代人物，不满足于仅作绘画形象，而活色生香地变成了雕塑形象。

传统如此被他激活，没有陈旧的锈迹，倒多些优雅。吴信坤还偏爱表现体育人物，显示出他的崇尚阳光、健康与活力。他塑造的人物一般充满亲和感，间或还有幽默感，雕塑的崇高与庄严被一尊尊可亲的邻家人物形象所消解。他在雕塑着色方面拥有的技术能力，更使作品与众不同地展示着什么叫做“精致”。有时候，你甚至能看到两件同一造型的雕塑，出现各呈韵致的品相。更让人敬佩的是，青铜着色技术被吴信坤无偿地引进中国，使中国雕塑整体状况极大地接近了国际化领先水平。 几个月来，吴信坤尝试在石湾用当地陶泥创作陶塑作品。十多件作品，皆为《老子骑牛》等传统题材，猛地一看，像是石湾陶塑，而细细品来，作品里更融入了更多的文人气质。此次展览将持续到10月14日，有兴趣的艺术爱好者可前往观看。