北京皮影：光影中闪耀独特魅力

北京皮影是中国皮影艺术中的一个重要的分支流派。早期的北京皮影分为东、西两派，两派溯源同一则风格不同。近日，北京皮影剧团团长、北京西派路家德顺皮影第五代传人路宝刚，在接受中国文物网采访时，向我们讲述了北京皮影艺术的独特魅力。

       中国文物网讯（编辑 白頔）皮影戏是中国汉族民间的一门传统艺术形式，老北京人习惯上称其为“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。北京皮影是中国皮影艺术中的一个重要的分支流派。早期的北京皮影分为东、西两派，两派溯源同一则风格不同。近日，北京皮影剧团团长、北京西派路家德顺皮影第五代传人路宝刚，在接受中国文物网采访时，向我们讲述了北京皮影艺术的独特魅力。

北京皮影作品《白娘子》

      北京皮影的制作：一把直刀刻出万千变化

      据路宝刚介绍，中国各地的皮影人物造型大抵都是汲取了中国古典壁画、佛像雕像塑像、工笔人物画、人物白描、民间剪纸刻纸、民间玩具泥塑等艺术中的营养而从中脱胎演变而来的，但是又因各自地域的不同而形成了自己的艺术特点。这其中，北京皮影人物的造型设计更加突出了人物的情感和神态的塑造，注重人物角色与着装的统一以及衣饰冠戴的合理性。此外，北京皮影开创性地将京剧脸谱、服饰融进皮影作品之中，在制作过程中还融入了现代的着色技巧。

      此外，在路宝刚看来，皮影离不开雕刻，雕刻也是皮影这门艺术的灵魂所在。就皮影雕刻而言，各个地方在雕刻工具和雕刻方式上也有所区别。作为北京皮影来说，雕刻者自始至终只凭借着一把直刀，即可在兽皮上雕刻出栩栩如生的皮影人物。通过运用多种多样、变化无穷的刀法，甚至可以将皮影人物身上细小的发丝、胡须等都雕刻出来。人物的衣纹衣褶，一刀一线，也可以通过一把刀子表现得淋漓尽致。“可以这样说，北京皮影的任何一件作品，哪怕是由同一个人制作而成的两件同一题材的作品，也不可能完全一样。所以从这个意义上来说，北京皮影的价值也正在于此。换句话说，北京皮影的任何一件作品，从某种意义上来将都是孤品。”

      北京皮影的表演：“人偶合一”是最高境界

      皮影戏的表演，是通过演员操纵皮影人物，再加上灯光、效果、配音、音乐来共同完成的。路宝刚表示，与其他地区的皮影戏相比，北京皮影戏的表演也是十分独特的。而作为皮影戏演员来讲，首先应该具备舞台剧演员的基本素质。比如，音乐上的修养，演员的乐感要好，对于锣鼓点和乐曲的韵味能够很好地理解和掌握。还有就是表演上的修养，包括配音时的嗓音和表演时的形体。只有将这些都做到位，才能传达给皮影人物去展示出所要达到的艺术效果。路宝刚对记者说：“皮影戏演员的最高境界是‘人偶合一’，只有做到了这一点，才能表演得惟妙惟肖。”

      路宝刚认为，如果戏曲演员的表演是“二度创作”，那么皮影演员的表演就应该是“三度创作”。“首先，编剧、导演是一度创作。演员、舞美、灯光配合起来是二度创作。而皮影中人物的一举一动、一招一式，都是通过演员手中一米长的杆子，传达到皮影人物身上的。一米的距离很短，但是突破这一距离达到‘人偶合一’的状态却是非常难的。而要想做到这一点，演员们不仅需要长时间的训练和演出实践的积累，而且还要了解手中的这些皮影人物，抓住人物的个性和特点。只有这样，皮影表演者才能完成好这个‘三度创作’。”路宝刚说。

      人物介绍：

      路宝刚，1964年出生，北京西派路家德顺皮影第五代传人。1980年至今在北京皮影剧团从事专业皮影表演、音乐、雕刻等技艺，担任剧团演员、演奏员、演员队队长、剧团副团长、剧目策划、编剧、导演等工作，现为北京市西城区民间艺术家协会理事、北京皮影剧团团长、国家二级演员、北京市西城区非物质文化遗产代表性传承人。