世界级非遗唐卡艺术鉴赏与收藏将在深圳述古堂美术馆举行

这次有机会有缘分与深圳述古堂美术馆，广州藏梦共同主办此次世界非物质文化遗产---唐卡艺术鉴赏与收藏，在近100多幅作品中领略这精神性的艺术作品！这是一种精神追求！此次展期：2012年4月20日--30日在深圳述古堂举行。我们在期待中！

据了解，深圳市德业基投资集团董事长，深圳述古堂文化艺术发展有限公司董事长，肇庆端砚博物馆负责人陈少辉先生曾说：自深圳述古堂美术馆从成立至今，一直遵循：继承民族艺术精髓，弘扬民族传统文化，繁荣文化艺术市场，研究探讨学术理论为宗旨，述古堂拥有实力雄厚的艺术创作群体和完备专业的现代硬件设施。这次有缘能在深圳述古堂总部做此次的世界非物质文化遗产----唐卡艺术鉴赏，非常感激陈少辉董事长和述古堂美术馆馆长叶梓的深切关照与大力支持！

“唐卡”，藏语中的一个美妙的词语。“唐”，指广袤的空间，表示容纳一切；“卡”，表示在光滑、干净的地方追求极致的圆满。

唐卡，这一久负盛名的艺术形式，与曼荼罗、酥油花并称西藏艺术“三绝”。

西藏唐卡是一种卷轴画，与汉地中国卷轴画天杆地轴的原理相近却也有所不同。唐卡的装裱中，地边和天边各有一块颜色不同的布料，称为“唐卡门”和“涅槃门”。寓意修行者从地边的唐卡门进入唐卡境界，通过诸佛、菩萨、本尊、护法的加持，清净修行，于圆满时从天边的涅槃门“出境”而证得无上究竟菩提。从这种独具特色的装裱方式，我们便可以感受到唐卡艺术的精神性。而唐卡画面中的各种象征符号所蕴涵的精神，更使得唐卡拥有与生俱来的神秘色彩。唐卡，带着宗教的烙印，注定成为一种精神性的艺术作品。正是唐卡的这种精神性吸引着许许多多的艺术家、学者、收藏家以及世界各地的藏迷们。

唐卡的历史据说是从松赞干布时期开始的，距今约有一千两百多年了。相传，密宗传入西藏之初，伟大的莲花生大士利用画幢的轻巧方便弘扬佛法，后来这种画幢经过历史演变，成为西藏独特的艺术形式——唐卡。唐卡的精神性大概是从这时种下了基因。这种基因，决定了唐卡成为展示佛菩萨神圣庄严的圣物，成为修行禅定的“对境”，成为宗教信仰与哲学观念的图解和象征。。。。。。

西藏唐卡有三大特点：其一，是严格的造像比例。纵观世界佛教美术，你会发现，唯独西藏唐卡艺术把佛传《造像度量经》中记载的佛像比例，开发得如此完善、彻底，从每一尊佛、菩萨，到明王、度母，到护法、坛城；从佛眼到手印，再到每一件法器、饰物，都有章可循。因信仰使然，每一位唐卡画师都会严格的信守这一传统使其一代一代延续至今。其二，是唐卡使用的颜料是由纯天然矿植物，如红珊瑚、绿松石、黄金等经过繁复的工序打磨而成，这些颜料使得唐卡色泽艳丽、历久弥新。天然颜料的使用，使唐卡具有了一份来自大自然的灵气。其三，是唐卡艺术追求平滑的画面，唐卡艺人大都热衷利用平涂的方式使整幅画面产生一种过渡自然、完美至极、浑然天成的感觉，这显然与信仰中佛的境界有关。

唐卡的这三大特点直接影响着唐卡的整体风格，也造就了唐卡独特的西藏气质。如果说，唐卡吸收了印度、尼泊尔的风格而显现出饱满丰盈且富于变化的生命张力，而临近的汉地文化使之呈现庄重大气的风范，那么唐卡自身的西藏气质，应该关乎西藏的信仰，包括西藏神秘的宗教仪式和以慈悲心为基础的宗教智慧，关乎西藏广阔的天与地，也关乎雪域高原上天性纯净、忠贞和虔诚的心灵。

从唐卡的形式、特点、风格和历史，我们可以总结出，西藏唐卡是一种由内在精神而生发并繁衍成熟的艺术作品。但愿唐卡能带着传统的内在精神，超越历史和地域，不断发展，焕发恒久不变的魅力！

唐卡的绘制是个极其繁复而庄严的过程，画师要换上僧服，净手，焚香，点灯，叩拜，开笔前一系列的仪轨后，再开始打草图，勾墨线，敷色，晕染，好几个过程，再用色，勾线，之后还要反复晕染，上金，直到开眼才算完成，一幅唐卡经常要经历数月甚至几年的时间，一幅唐卡就是一座随身携行的庙宇，是他们祈祷，膜拜，观想等种种修行仪式里的核心圣物！

唐卡的绘制本身就是画师观想与膜拜合二为一的修行方式！是一颗虔诚的心灵在涤清世俗的喧扰之后对着佛陀恭敬地描摹。于是，一种能够感召和唤醒人性本真的美学境界，心灵无限接近理想世界的最高领域----佛的境界。据说在藏传佛教中，佛与像同体而一，因而像具有了与佛本自具有的灵性与至高无上的法力。这种理念上的认同使得画师在造像时内心充满亲近佛陀的欣喜与荣光，从而于造像的美妙时刻将自己的灵魂融入期间，观赏唐卡，精美的绘画质感与悲悯的气息交相激荡，穿透观者的心灵，从而使之照见金壁佛国的辉煌。

深圳述古堂美术馆：广东深圳南山深南大道12038号东方新地苑二楼。

索取邀请函请咨询：MARY 13928708289 0755-86174238。

唐卡画师——格桑扎西简介

唐卡画师格桑扎西，生于堪称“亚洲三大草原”之一的欧拉大草原，在一个藏族纯游牧之家长大，自幼享受大自然的恩赐，心如天空明净空阔，德如大地承载万物生灵。

格桑画师十四岁跟随西藏著名唐卡画师日扎活佛学习唐卡，后多方游历，深入藏族各大寺院，钻研西藏各派唐卡、壁画，创出自己独具特点的唐卡画风。他的唐卡作品造像比例十分严谨，画工大胆而精致，意境深远、平静、大气，凝神静视，便可感受到那与生俱来的孕育自雪域高原的灵气和渗入灵魂的虔诚。

对于艺术，他一直有着自己的见解。他认为，画唐卡本身就是一种修行，作为一位画师，必须舍弃欲望和嗔恨，把自己的内心修炼的干净、澄明、柔软、空灵，才能创作出具有相同品质的作品。在他的理念中，传统艺术中沉着、寂静的精髓，正是对日益浮躁的现代人的当下关怀。所以，承载传统文化精神的唐卡，既是传统的，又是现代的，它应该带着雪域高原的神圣、纯净、安祥，走进每一个现代人的心灵最深处。

格桑画师不仅在唐卡艺术上造诣深厚，他还注重藏族传统文化的传播。他是他的家乡欧拉大草原上的第一位唐卡画师，也是当地第一位带着藏族文化来到汉地的文化人。在那源自雪域圣地的宗教精神的影响下，他又以他的思想，他的理念，他的生活方式，他对生命的态度，影响着许许多多现代城市中想要寻找灵魂安详的人。

唐卡画师格桑扎西将一如既往的作画、修行、修心，把最好的作品，最好的心灵奉献给万物生灵！

唐卡画师——格西扎西简介

格西曲扎，1963年出生于西康扎溪卡大草原，藏族。15岁出家，20岁受比丘戒，色须寺堪布图布丹昂波仁波切是其剃度及授戒恩师；得第十世班禅大师、邱吉仁波切等具恩传承上师各种密法灌顶；师从诸善知识修学显密教法，2002年考取格西。多年研学藏传佛教文化艺术，特别在寺庙建筑、绘制唐卡、泥塑等方面造诣颇深，是藏区著名画师。

格西曲扎从2003年开始到汉地弘法，言传身教，广结善缘，使许多汉地弟子对上师和三宝生起极大恭敬和信心。格西用日渐流利的汉语随缘开示：修学佛法重在心行，让善的东西每天生长、增长，让恶的东西每天断除、减少，就会越来越好。愿诸善愿如意任运成！