从传承看“非遗”保护

川剧《斩经堂》剧照。

    南充作为一座文化古城，川剧、川北灯戏、川北大木偶、阆中王皮影等一大批国家级非物质文化遗产如沧海遗珠，等待人们去发现。如今的“非遗”已经成为了濒危文化的代名词，如何能让这些濒危的文化在我们手中得以延续，传承就成为了关键。

　　前不久，我市专门派出了5名优秀青年川剧演员前往自贡，参加由省文化厅主办的首届川剧传习班，传习班的宗旨就是为川剧这一国家级首批非物质文化遗产保护项目培养更多的传承人。

　　我市5人成名家亲传弟子

　　此次传习班由国家级、省级非物质文化遗产代表性传承人，目前均已年逾七旬的川剧名家晓艇、任庭芳、魏益新、杨昌林分别传授《装盒盘宫》、《问病逼宫》、《周瑜打黄盖》、《夜归》、《审玉蟹》和《烛影摇红》等川剧优秀传统剧目，同时还将举办川剧理论、表演艺术等方面的专题讲座。自贡、南充、绵阳、达州、泸州等多个市（州）的川剧团，均选送了优秀的青年演员参加此次传习班。此次传习主要以男角为主，其中包括了生角、小生和小丑3个行当。对此，我市也高度重视，特意挑选出5名优秀的青年演员前往自贡，跟随川剧名家学习绝技绝活。

　　川剧遭遇断代危机

　　四川，以川酒、川菜、川剧闻名于世界，川剧则以其独特的表演形式最为亮眼，独树一帜的川剧表演风格更是我们四川独有的文化名片。在娱乐信息单一化的时代，川剧可谓是一花独放，川剧也在那个时代走向了高潮。

　　随着娱乐多元化的发展，川剧这一古老的戏曲表演形式慢慢走向了娱乐的边缘。据了解，川剧是口传心授的艺术，由于不能大批量的生产，因此这种一对一的传授方式让川剧的产量偏少，也就导致如今川剧更新节奏跟不上当下的快餐艺术。

　　在追求新、奇、快文化的今天，川剧也如同其他传统剧目一样面临着危机，而在这种危机下，老演员的改行离开和新演员不愿进来，都让川剧越发枯萎，缺乏营养的川剧，如今已经瘦弱得再也经不起风雨。

　　据介绍，南充市川剧团在最鼎盛时期，一个丑角陈全波让南充的川剧艺术走向了全世界，但随着这一批老艺术家的离去，南充的川剧也面临着后继无人的困扰。南充，这个川剧中曾经的“川老三”，也开始遭遇到了断代危机。

　　传承就是发展

　　娱乐多元化的今天，很多艺术表演形式随着时间的推移，已经被市场淘汰，如今再也不复存在。挣扎在娱乐边缘的川剧，则是靠着一群川剧人的坚持才能继续生存下去。

　　为了让挽救“濒危”的川剧，南充市川剧团每周依然坚持演出，既锻炼了队伍，又培养了观众。15日，他们还为观众上演了几出传统剧目，台上的演员为了台下观众的坚持努力表演着，而台下的观众为了台上演员的坚持不断地叫好着，因为他们都不容易。此次四川省首届川剧传习班正是为了川剧的传承在做着努力，让川剧在传承中寻找一个新的出路。

　　在首届传习班的第一堂课就是四川省文化厅副厅长泽波主讲的，而他主讲的题目就是《传承是“非遗”项目最好的保护方式》。“举办这种传习班让我们年轻的演员的演技得到了提升！”市川剧团团长胡瑜斌对此感到很欣慰，他认为传承就是为了让川剧有更好的发展，而发展才是让一个艺术形式生存下来的硬道理。

　　据胡瑜斌介绍，目前，南充市川剧团正在赶拍新的剧目，以适应不同类别的观众需要，“坚持是肯定要要的，但发展却是最为重要的，只有在发展中，川剧才能得到永生。而传承就是保护非遗的最好方式！”

　　南充“非遗”期待传承

　　南充，被列为“非遗”的项目有很多，这些“非遗”都有着和川剧同样的经历，而且当下也面临着同样的困境。

　　如同此次川剧传习班一样，大家不再为各自的门派而保守授徒。我们的“非遗”也应该摒弃旧时的门户之争，在一个文化艺术面临生死存亡的时候，大家应该相互团结起来，只要是还想吃这口饭，就必须团结。团结就是力量！

　　团结之后的最关键步骤就是传承。当一批批老艺术家离我们而去之后，没有新鲜血液的融入，“非遗”就只能因“流血过多”而“死去”。如果保护“非遗”，只有“输血”！传承是为了注入新的活力，是为了让“非遗”再次燃起生机。

　　文化也是有生命的，它的发展也如同各种生物一样需要传宗接代。非物质文化遗产虽然没有一种物质形态，但这种有生命的文化形式要发展，必须要有传承。保护“非遗”，并不能只是保持现状，而是要让这个文化在世界的土地上繁衍生息，让我们后代都能了解他们的祖辈们曾经拥有的文化，而不是一切只在博物馆中用照片和录像来回忆。

　　传承是“非遗”保护的重要手段，同时，传承也是为了生命的延续，是为了文化的发展。

责任编辑:零度
上篇文章:文化部：非物质文化遗产保护体系正起步 下篇新闻:没有了