中国博物馆为何少有西方艺术品

1940年，一个24岁的英国后生参加了国际红十字会的抗战援华队。在四川，他无可救药地迷上了中国画，遇到了他后来的妻子—一名学生物的女大学生。通过妻子这座桥梁，他与张大千、庞薰琹、吴作人、丁聪、关山月等中国画家成为莫逆之交。他就是后来被称为“20世纪美术领域的马可•波罗”的迈克尔•苏立文。

8月15日下午，已97岁高龄的牛津大学荣休院士迈克尔•苏立文，出现在上海思南公馆，与华东师范大学中文系教授陈子善、上海美术馆执行馆长李磊展开对谈。

苏立文是第一个系统地向西方介绍中国现代美术的西方人。2013年5月，凝聚着他毕生心血的著作《20世纪中国艺术与艺术家》，由世纪文景出版了中译本。

距离苏立文四米，记者能感受到，这位英国大爷散发出的严谨气息。中国美术馆馆长范迪安曾经评价苏立文笔下的中国现代艺术史，既非西方视角，亦非中国视角，而是实事求是。

“中国有很多徐悲鸿的学生，或学生的学生，对祖师爷崇拜得不得了，整个社会也很少有批评。苏立文就认为这不正常，再伟大的人也可以批评。”陈子善说，他对苏立文在《20世纪中国艺术与艺术家》中的一段文字印象深刻，“应该肯定的是，他在艺术技巧方面为学生们树立了典范。尽管他的革新对中西对话有帮助，但他不是第一流的艺术家，因为他缺乏刘海粟和林风眠那样的热情和虔诚，他的作品几乎仅仅居于合格而已。”

谈到艺术收藏，苏立文抛出了自己的疑问：“在日欧的博物馆里，有大量中国艺术的收藏品；但在中国的博物馆里，我很少看到有非中国，尤其是西方的艺术收藏品，这是为什么？”

“西方学者和收藏家，从西方的观点来看待和研究中国艺术，反过来，有多少中国学者从中国文化与价值观的评判标准，来对西方艺术进行研究呢？”苏立文用一系列的疑问，结束了这场对谈。