又一轮艺术泡沫

　　“上个礼拜，中国艺术达到了有史以来新的高度，但是如果和之前发生过的日本艺术泡沫相比较，就可以看得出泡沫坍塌的日子不远了。”--Vikram Mansharamani

　　纽约的‘亚洲艺术周’实在太精彩了：一件精致的中国瓷器，奇迹般的从估价的800-1200美元飙升到了1800万美元。一件乾隆青釉刻花青瓷瓶以其两倍的估价，790万美元成交。苏富比与佳士得在亚洲艺术周上的总成交额为2.02亿美元，比2007年的高峰期又高出了56%。

　　这股“电流”很快传到了欧洲，3月26日，北京的一位藏家以3100万美元的天价在法国一家拍卖行买下了‘乾隆大阅图’。4月初也同样的振奋人心，香港苏富比春拍推出的3600件藏品吸引了全球的藏家。其中，张晓刚的画作再次刷新了记录。然而，事先最让人期待的 ‘玫茵堂珍藏重要中国御瓷选萃’，却以失望告终，尽管估价在7-10亿港元，但事实成交额不足4亿港元。不禁有了这样的疑问：这是艺术泡沫膨胀的警告还是艺术市场即将走低的前兆?

　　就最近的数据来看，今天中国是艺术市场最大的驱动力…这并不仅仅拉动了‘艺术需求’，随着富有的中国买家的自信高涨，他们也成为艺术市场增量需求的主要原因。著名艺术商及中国艺术专家Andrew Kahane这样评价买家的内心渴望：“中国买家总是希望花更多的钱，创造新的世界纪录。”

　　这样的发展显然导致了中国人的自信上升甚至过了一定的限度. 艺术经济的起伏可能是信心上下起伏的直接反应?有没有可能最近艺术的价格反映了不平稳的经济情况?或者说 中国可能正处于不稳定的资产泡沫中?

　　最近的拍卖纪录其实是有规律可循的。中国在艺术市场的影响力在过去的几年里逐步上升。2010年5月，中国买家以1.06亿美元买下了毕加索的画，从而给艺术市场充足了电。去年11月，一件乾隆瓷瓶以8600万美元，缔造了中国艺术品有史以来的拍卖最高价。

　　当他们想要购买艺术品而难以如愿的时候，传统收藏家感受到了新崛起买家带来的压力，尤其感到失落。Morgan Long艺术基金的负责人发现: 他们总会遇到来自中国大陆的买家，总是不能以自己理想的价格买下他们看重的艺术品而感到无可奈何。

　　上世纪80年代，最大的资产泡沫发生在日本。当你尝试用艺术市场的“透视镜”来观察市场的运行的时候，‘泡沫经济’的膨胀在那个时候看起来，似乎是不可避免的，

　　1987年，日本买家以4000万(约是之前售价的4倍)买下了高更的画作，使得该画成为当时最高价的画作。

　　1900年5月，日本艺术市场的疯狂可以说达到了最高点，当Ryoei Saito，Daishowa纸业公司的主席以8250万美元和逾7800万美元买下了高更的一幅肖像画以及雷诺阿的一幅画作不久，接着他的话语更是震惊了艺术世界和收藏家的敏感神经，他宣布他可能将这些画作在他死后随同火化。

　　与日本惊人的雷同似乎暗示：艺术市场里巨大的中国影响力预示着泡沫膨胀的来临。它反映出一个国家的过于自信，这通常是经济泡沫中持续的成分。精明的投资者会以卖出了一个高记录的价格为骄傲的事情。恰恰相反，买进一个高记录的价格却是傲慢和狂妄的表现。

　　玫茵堂拍卖结果的失落说明对价格持续上涨的期望并不现实，并且这些过于自信的，傲慢狂妄的情绪也在逐渐流逝。这场拍卖是预演了第一次艺术泡沫的破裂?还是提示了一个即将要到来的艺术泡沫破裂的信号?

　　中国特有的国情似乎给了中国经济的超速繁荣一个‘合理的解释’：巨大的人口带来了众多富有的一代或者说过剩的勤劳的劳动力。这个现状看似是很超越了，但是所有的政策制定者，投资者和公司的董事会都在努力做到更好。因为，如果中国经济出现崩塌，影响过于巨大。换句话说，中国在商品市场的影响力是不可置疑的。如果中国对物质的需求在减速，那么很多的商品将会供过于求以至最终导致企业破产。经济的繁荣至少部分的在支持艺术品市场的发展，这是个传奇的故事，但是一旦没有这样的故事，世界经济的发展将会相当缓慢。

　　尽管这个‘合理的解释’有一定的吸引力，但‘健康的怀疑论’结合‘谨慎的艺术市场的掌控’可以帮助你意识到这次不太可能‘与当年的日本’有什么不同。过度的自信和傲慢控制了艺术市场的价格，政策制定者和投资者应感到不安，而苏富比佳士得却因此而兴奋，对于今天相互联系如此紧密的世界，即便是对“上涨”的那么一点的不安，也会从中国刮到大洋彼岸爱荷华州。

文章来源：The Daily Beast

文章编译自：The Next Art Bubble