艺术家开始创造自己的语言

　　参展作品《梦露的中国梦》，雕塑

　　参展作品《秋候》，油画

　　两年前的中青年艺术家推荐展上，作为评委的艺术家俞晓夫，在明园文化艺术中心的展厅里转了又转，然后说，“看看都眼熟，看来看去也就是这几种”，言语间有些失望。但到了今年不难发现，中青年艺术家作品的模仿痕迹已经淡了不少。

　　近日在明园文化艺术中心，2010(第五届)全国中青年艺术家推荐展拉开帷幕，展览将持续到明年1月31日。经过两年时间的筹备，本届中青年艺术家推荐展共收到来自全国各地近2000件投稿作品，经过各评委的评审，有近三分之一的作品进入复评，并最终有150件作品脱颖而出，涵盖国画、油画、版画、雕塑、综合材料等各个领域。

　　内容呈现回归朴实的特质

　　从作品上看，很多评委认为本届展览的入围作品较之前几届确有进步。首先就是雷同的题材与表现手法少了，作品呈现出多元化的发展趋势。金融危机后的艺术市场，冷却了一批迎合买家的作品，淘汰了某些随波逐流的艺术家。另一些沉淀下来的人撇开了商业的诱惑，还以艺术原本的纯净，开始找寻、创造属于自己的艺术语言。

　　其次，一些夸张的、观念至上而缺乏内涵的作品少了。为了画面效果，注重形式感和技法的作品虽然不在少数，但显然，这些入围作品内容呈现出回归朴实的特质。艺术家们表达的多为真情实感，是生活在城市中的个体对城市、对物、对人的切身体会。今年的作品明显有所改善，随波逐流、模仿过重的作品之离席，一方面说明艺术家技法上的提高和艺术理念的成熟，一方面更说明我们的艺术市场正褪去浮华，走向理智。

　　再现城市生活

　　作为明园的一个品牌展览，中青年艺术家推荐展已经举办了五届，并从上一届开始，征稿范围扩大至全国。本届展览主题为“城市·自然·人”，策展人黄阿忠对此的解释为：城市是美好的，即便是反思，也并非意味着后工业时代的城市就是洪水猛兽，而是为了防微杜渐，未雨绸缪。人、物、自然、城市的和谐发展，必然使生活更加美好，将这个命题展示给世人是艺术家的责任，同时也是本届展览的主旨。

　　对应着这个主题，艺术家们纷纷用自己的理念再现了他们眼中的都市、生活。有的人描绘锈迹斑斑的码头、铁桥，鳞次栉比的楼房，沧桑坚毅的厂房，绚丽热闹的商业街，节奏感很强的火车，色彩明快的巨轮，郊外安静的田园;有的人描绘愉悦的孩童，和蔼的老人，时尚的少女，冷漠的都市人，辛勤劳作的工人;有的人描绘现代生活的内部空间，民俗味浓厚的庆典……这些或怀旧或摩登的风景，或和谐或淡漠的人物，或静谧或热闹的场景，都是我们所居住的城市生活的再现。

　　在参展作品中南北方系统的差异也是十分有趣的现象。相较上海的作品，北方的画作更阳刚，色彩的层次变化并不是太细腻丰富，线条也硬朗得多，可以说是一种融入本土特色的中国式油画;而上海的作品，海派意味浓烈，色彩丰富，过渡细腻，更偏向西方。差异不过是由于不同的地域和文化等社会学背景造成的不同，而并非高下。南北派的存在本身并不矛盾，偏南还是重北，关键取决于艺术家或受众个人的艺术理念和艺术取向。