乔治·莫兰迪借用卑微瓶罐追问艺术价值

　　近一个月之后的9月8日，上海艺博会的国际当代艺术展(ShContemporary)即将开幕。作为一个立足于上海的国际当代艺术平台，上海当代希望呈现出本年度最活跃的一个当代艺术周。为此，意大利当代艺术大师乔治·莫兰迪的原作将助阵上海当代，这也将是莫兰迪作品首次在中国举办展览。

　　最接近中国诗意的西方大师

　　国际当代艺术展艺术总监秦思源日前向记者介绍，今年的上海当代将会作出一些改变。它将不仅仅是一个画廊交易的集会，还是一个追问艺术价值的思想集会。因此，进入展会之后最先看到的不是画廊的交易区，而是莫兰迪的特展。

　　三张价值2000万元人民币的莫兰迪作品，便是这个特展的主要部分。作品系由意大利博洛尼亚现代美术馆(MAMbo)借展，全都封闭在恒温恒湿的特别装置内。一同展出的还有由保罗·法拉利(Paolo Ferrari)拍摄的莫兰迪工作室的照片。出生于博洛尼亚的法拉利，是为数不多的被获准对莫兰迪在博洛尼亚的住宅、工作室，以及成百件莫兰迪作品中所描绘的静物进行拍摄的摄影师。

　　之所以是莫兰迪，是因为他是二十世纪最令人钦佩的意大利画家。秦思源认为，没有任何西方艺术大师的作品，如此接近中国传统艺术的诗意和奥妙。莫兰迪用最清静的艺术语言创造出最有力量的作品。

　　终其一生画下1264张瓶罐

　　莫兰迪1890年出生在意大利博洛尼亚，他一生中的大部分时间都在那里度过。他只去过很少几个意大利城市，唯一一次出国是去苏黎世参观塞尚的画展。在他开始艺术创作的时代，全世界的天才艺术家们都向着巴黎蜂拥而去，而莫兰迪则选择了在故乡离群索居，远离艺术中心的光芒和漩涡。他一生没有结婚，他的感情生活从来无人知晓。这是个苦修的艺术家，一个深沉的谜一般的人。

　　他的创作同样有谜一般的色彩。终其一生，他都在自己的画室里摆弄着几十个瓶瓶罐罐。面对着这些卑微的瓶瓶罐罐，他画下了1264张油画，此外还有大量的素描、水彩和版画。他对这些静物并非精美逼真地模仿，而是将质感、光线简化到不能再简化，对其形体的描绘，也几乎到了抽象的地步。在真和拟真之间，在具象和抽象之间，在平凡事物中的形而上思考，这正是莫兰迪最大的特点，也是他被看做具有东方意蕴的原因所在。西方评论界认为，莫兰迪所关注的只是微不足道的细小题材，而反映的却是整个宇宙的状态。

　　在上海当代的这个莫兰迪特展之后，还将有一个专题研讨会，届时博洛尼亚现代美术馆馆长迦弗兰科·马拉涅罗 (Gianfranco Maraniello)将对莫兰迪的部分作品以及作品所经历的不同时期做深入讲解。而一批中国艺术界人士也将出席会议，讨论几十年来中国艺术家所受的莫兰迪的影响。

　　事实上，莫兰迪在很长的时间里都被认为是一个没有时代精神的二三流艺术家，是一个艺术的保守主义者。他说自己“本质上只是那种画静物的画家，只不过传出一点宁静和隐秘的气息而已”，而随着对现代主义及其艺术的重新评价，莫兰迪被重新发现，终于由边缘而入殿堂。