后现代海派的崛起

　　中国画的现代艺术之路“笔墨当随时代”，“与时俱进”的创新理念，比躁动的中国油画界来得平和得多，这是因为：中国绘画从诞生时起并不是以自然真实的写生作为绘画的基础，而恰恰以老庄的哲学思想作为绘画创作的理论，中国画的笔墨作为基础，写意作为绘画的追求，“大象无形”，“无为”，“在似与不似之间”。历史地把绘画的第一要素定在“气韵生动”之中。可以毫无夸张地说，中国的绘画从一开始就掺入了现代的创作元素。中国书法历来被看作是中国绘画的重要因素，中国书法抽象线条的掺入使绘画的抽象因素增加，同时也增大了现代绘画的创作形态。中国绘画正因为与西方写实主义绘画有着本质上的区别，但却与现代表现主义艺术有一种暗动着的潜在契合。因此，中国绘画的创新就不可能发生像西方现代艺术对西方传统艺术那么猛烈的碰撞，中国绘画的创作之路是在既激烈又平和、既冲撞又融洽之中发生。

　　现代社会需要现代艺术。后现代海派文化正是在现代海派迷惘之际，历史地担任起这个重任。这是因为，后现代海派最主要是它发现了自己本身。过去的经典代表着过去时代的辉煌，它们是那个时代艺术的高峰，它们不能代表当代，由于我们的生活环境发生了变化，我们对审美意识的理念发生了变化，所以，我们阐述艺术的语境也就发生了变化。传统不是循规蹈矩，继承复古，更不能把它看作是对古人笔墨技巧的再现。只有用当代的理念，用我之法对传统创造新的解读时，这才是真正意义上的继承。

　　什么是“后现代海派艺术”?评论家吴亮认为：传统艺术与现代艺术，东方艺术与西方艺术的并置，混杂的一种艺术被称为“后现代”。后现代海派文化正是具备了这些元素，特别是加重了对现代艺术元素的青睐。

　　后现代海派艺术表现的特征：一、艺术主体发生了转移，从原来对艺术客体的关注，转移到了对创作主体的关注，把艺术从外部物理世界的自然枷锁中解放出来。艺术家们创作更充分、更自由了。二、重视人的生命中情感情绪对艺术生命的影响，重视艺术创作上的激情和情感宣泄对艺术创作的重要性。三、尊重原创，寻找新的创作元素，我们不仅要从西方的美学中去寻找，从中西方现代的一切文化中，经典的、民间的、现代的姐妹艺术中吸收有用的现代元素，更要从美的源头去寻找“趣的意味”，这是最重要的。

　　后现代海派文化还表现在建筑、戏剧、舞蹈、杂技、电影等各个不同领域。陆家嘴的现代建筑群的出现，海派清口、戏歌的出现，“时空之旅”杂技的出现，无标题音乐、无标题舞蹈的出现，无中心论电影的出现，意象、抽象绘画的出现，墨韵书法的出现，纹艺术摄影的出现，都表示着后现代海派文化的强劲崛起。

　　艺术诞生时具有原始之美，是高古的、质朴的，但艺术发展的必然方向不能永远停留在原始之美上，必须要走出高古、朴质的范畴，向着精致、典雅的方向深入到更幽深的境地，艺术才会一步一个高峰突起。但是历史又告诉我们，艺术发展到一定程度，它必须要重新回归，必须重新进入艺术自发阶段去采集高古、朴质的元素进行再创造。只有不断地在艺术的轮回之中吸收不同的艺术养分，才会不断地向纵深延伸，艺术才能创新。后现代海派文化正是在这种艺术的追求上向纵深探索中求得更广、更大的发展，突破现代海派模式，并不害怕西方美学对自身文化的影响，因为中国文化历来对外来文化在进入中华文化时，总是以自身文化的要求和趣味进行舍取以符合中华文化的需求，而成为中华文化的另一支文化形态融入博大精深的中华文化之中成为新的传统。