瓷画妙艺入眼来：景德镇百年文人瓷画珍品大展

“浅绛彩”瓷画追求笔墨情趣，瓷品具有融诗、书、画、印为一体的特征。绝大多数创作者是文化素养较高的文人，作品充分展现绘画者的人品、学问和才思，整体贯穿着一股浓浓的“书卷气”。

在万众喜迎上海世博会的日子里，由景德镇文人瓷画研究院、景德镇艺术家交流协会等举办的“瓷坛明珠———景德镇百年文人瓷画珍品大展”日前在上海壹号美术馆揭幕。

景德镇是举世闻名的瓷都，100多年前，清朝咸丰时期，供职于御窑厂的一批新安画派大师，以程门、金品卿、王少维为领军人物，不屑于宫廷用瓷纯工艺品的制式，冲破清规戒律，以瓷代纸，将中国画入瓷，成功地将瓷艺与画艺相结合，开启了“浅绛”文人派彩瓷之先河。

珠山八友开先河“浅绛彩”瓷画追求笔墨情趣，瓷品具有融诗、书、画、印为一体的特征。绝大多数创作者是文化素养较高的文人，作品充分展现绘画者的人品、学问和才思，整体贯穿着一股浓浓的“书卷气”。

民国初年，浙派画家汪晓棠、江西画家潘匋宁、王琦、汪野亭、王大凡等彩瓷名家传承前辈的风范，以“新粉彩”的形式将文人派彩瓷发扬光大，瓷画作品在世界国际博览会上屡获金奖。

1928年秋，王琦、徐仲南、邓碧珊、何许人、汪野亭、毕伯涛、王大凡、田鹤仙、程意亭、刘雨岑结社瓷坛，形成中国陶瓷史上第一个艺术流派———“珠山八友”。珠山八友艺术家群体，革故鼎新，发奋挥毫，将“瓷上文人画”推向了登峰造极的境界。

此次展会展出了“浅绛彩”顶级画师程门父子、金品卿、王少维等名家瓷画20余件，珠山八友等名家新粉彩瓷画60余件。另外，在现当代部分，展出了国家级大师王锡良、王怀俊、王恩怀、戴荣华和省级大师汪平孙、蓝国华、王采、王怀治、喻冬华以及学院派名师龚保家、刘毅、张景辉、陈军、陈淑娟等创作的瓷画120余件。其中，90岁高龄的陶瓷美术家张景寿大师绘制的宽10米、高2.6米被国家文物局评为中华民族艺术珍品的“十二花季粉彩屏风”；近80岁高龄的珠山八友传人汪平孙大师三尺六寸粉彩“满园秋光”山水挂屏；李文跃、蓝国华两位大师合作完成的“祖国万岁”建国60周年珐琅彩瓶，更是令人瞩目。

艺术个性不可缺在展会现场，记者遇见了江西省陶瓷工艺美院教授、江西省工艺美术大师蓝国华先生。记得3年前，记者与蓝国华有过一番面对面的交流，他的创新理念和独到见解至今仍记忆犹新。

蓝国华创作于2006年的古彩巨作《春回大地》玉蕾瓶获得中国人文奥运“最佳艺术风格金奖”。这一获奖作品不仅震动了景德镇当代瓷画界，而且也让蓝国华享誉国内瓷坛。最令人自豪的是，他与另一位大师李文跃合作的“祖国万岁”建国60周年珐琅彩瓶，在海内外赢得了一片喝彩声。其实，蓝先生1999年赴台湾讲学时，其独特的创新意识和多样的创作手法已让台湾瓷艺人士为之倾倒。

此次记者与蓝先生再度交谈，依然能感受到他那鲜明的艺术个性以及敏锐的洞察力。当记者问及为何当代瓷画在拍卖会上鲜见高价时，蓝先生一针见血地剖析道，主要是竞拍者大都不是陶瓷艺术家，他们无法深谙当代瓷画真正的内在价值，只是一味追逐热点，继而盲目炒作。当然这仅仅是外部原因，而内在原因，则是目前不少瓷画创作者同样为了迎合部分投资者的口味，投其所好地制作了一些缺乏自我创新甚至毫无艺术个性的低劣作品。这样，就无法提升当代瓷艺作品的拍卖水准。蓝先生在交谈中，反复阐述艺术家的人品和修养在创作中至关重要的深刻意义。

儒雅之中见诗情在这次展会上，记者又遇见一位平时不太露脸的江西省工艺美术大师汪平孙先生。汪先生年近八旬，但精神矍铄，一身儒雅之气。经询问，才得知汪先生是大名鼎鼎的“珠山八友”之一汪野亭的长孙，他十三、四岁就随父辈习画，1950年考入“江西省陶专”，1952年因院系调整转入“江西师范学院”，毕业后被分配在南昌市一所中学任教。

汪平孙尽管在中学里教了38年的语文，但是他一刻没有忘记研习瓷画，每年的寒暑假期间，他就直奔景德镇，投入到其喜爱的瓷艺创作之中。应该说，汪先生之所以出手不凡，除了悟性极高外，另外一点就是厚积薄发的结果，也就是说，他将瓷画的要诀早已了然于胸。

汪先生还有一个与众不同的是，他的古文功底扎实，艺术修养深厚，熟稔唐诗宋词，因此他创作的瓷画充盈着浓郁的古意，浸透了传统艺术的精髓。就以展会上那件粉彩《今又重阳》瓷板为例，粗看会觉得是一幅简单的山水画，但细瞧时，就能感受到这是发自内心的诗情———文人体验大自然的自我感受。