刘松炎：青铜浮雕艺术的守望者

　　据《潮州日报》报道 红底的挂屏上，镶嵌着一对用生铜錾刻而成的龙凤，龙凤祥云环绕似欲扶摇而上……在民间工艺荟萃的潮州，巧夺天工的木雕、刺绣并不少见，但这种用生铜錾刻的作品却是少之又少。日前，记者探访了79岁的潮州市金银雕工艺师刘松炎，听他讲述自己醉心青铜浮雕艺术的故事。

　　浮雕创作无形之物最难

　　走进刘松炎家中，屋内摆满了山水、景观等近十件精致的浮雕工艺品。乍看上去，记者还以为是木雕、刺绣的工艺品，但仔细端详才发现，每一件作品竟都是用铜片雕琢而成：生动逼真的怪石松柏、形神兼备的云鹤，就连动物上每一根羽毛的线条都十分自然流畅，不由令人叹为观止。

　　青铜并非像瓷泥那般可随意捏揉，如何才能雕琢成神态各异的浮雕呢？刘松炎向记者介绍起青铜浮雕的制作过程：事先要用木头做好浮雕的粗胚模板，然后将铜片放到木头模板上面，用加热的松香对铜片进行软化并填充，做出凹凸的粗胚模型，然后才用铁锤等小工具对青铜片的外观进行线条等的雕刻。“在雕刻完各个部分之后，还得将铜片加热软化后再焊接镶嵌在一起，最后送去抛光电镀，这样一幅作品才算完成。”刘松炎说，尽管现在可以用机械模具来制作浮雕零件，但模具制作出来的金属浮雕缺乏光泽、线条不自然，作品也就失了灵性，其艺术价值大打折扣。

　　刘松炎告诉记者，手工雕琢中最难的并不是各种动物的神态，而是普通的石头，“像云鹤、祥龙等动物，都有具体形态可供参考，但石头不一样，看似不需要怎么样雕琢，其实不然。你得先在自己脑海中形成石头的形状、还得配合云鹤的神态等，十分考究。”

　　在刘松炎的工作室内，记者见到了许多被废弃的半成品，但刘松炎说：“这些都雕琢得不理想，只能废弃掉。”

　　从小耳濡目染晚年重拾雕刀

　　回忆起过去的学艺之路，出生于打银錾金世家的刘松炎感慨良多。“我从小便跟随在父亲身边，为他打打下手，很早就与金银饰品、浮雕打交道。”据刘松炎介绍，他的祖祖辈辈都是打银錾金为生，他父亲刘元打制的各种金银浮雕装饰品十分受欢迎，父亲与他人合作，用铜板锻制的湘子桥全景还被广东省博物馆所收藏，而这也让刘松炎十分自豪，浮雕这项艺术也在他心里深深地扎了根。

　　新中国成立后，金银打制曾一度被禁止，热爱浮雕工艺的刘松炎来到工艺美术研究所工作。工作期间，心系雕刻的他专心学习与浮雕有关的绘画、泥塑等技术，这对其后来创作浮雕时的构图和雕塑神态帮助甚大。几年前，退休后的刘松炎闲来无事，又重拾雕刀，专心青铜浮雕的创作，而且日益痴迷。如今，他每天都会在自己的雕琢工作室内捣鼓青铜七八个小时。

　　青铜浮雕技艺濒临失传

　　青铜浮雕的技术要求很高，没有经过几年的钻研是学不成的，像刘松炎这样，能从绘画、设计、泥塑、雕刻、焊接、抛光一手包办的工艺师已少之又少。“如果不是自己一手包办，很多时候对作品的创作无法达成一致，这样制作而成的作品是不完整。”刘松炎说。

　　据刘松炎回忆，明清时候，潮州的金银饰品业相当旺盛，出现了手工作坊云集的“打银街”。但随着时代的变化，金银雕刻行当逐渐萎缩、浮雕手艺也不断流失，如今“打银街”已难觅打银铺的影子。对于目前浮雕工艺所面临的困境，刘松炎显得十分无奈：“浮雕工艺工序复杂，一件作品成型要耗费一二个月的时间，而卖出去却只有1000多元，经济效益不高，想要年轻人静下心来学青铜浮雕工艺是不现实的。而如今潮州市从事金银雕刻的工艺师屈指可数，而且年龄也偏高，不知道以后这门手艺还能不能传下去。” (陈海生)