姜楠：年轻艺术家的技术和想象力都很重要

　　推荐：张鹏、王光乐

　　对作品的评价标准

　　我们生活在当下这个时代，因而不自觉地更关注属于这个时代的当代艺术，因为它往往与我们自身的生存体验和成长经验存在着紧密的关系。这种陷入自发性的关系的背后，其实表达了每个关注当代艺术的人的一种态度，有时是一种需要，有时也是一种追求。我推荐的两位年轻艺术家，用以创作的主要媒介分别是影像和绘画，其作品也不但几乎没有类比之处，反而在作品风格上反差极大。而正因如此，他们在我看来却都非常完整地呈现了在当代艺术领域关于年轻艺术家表达自我与人性，普世与现世的问题上的多种可能。这样的殊途也恰恰表现了年轻艺术家的创造力和与世界对话的能力，即发现了在社会快速成长的过程中被忽视的和被伤害的问题，以近乎残酷的呈现和以近乎修行的自持都是唤醒人类对本体身份的思考。这样的方式或许还有更多。

　　我认为绘画的技术是必须具备的，它可以帮你更清晰和完整的表达你的思想与感情。但对艺术创作而言，想象力才是最重要的。我平时有很多时间和年轻艺术家在一起，我认为多聆听他们的声音与看到他们的作品一样重要。很多年轻艺术家目前还处在艺术创作的适应期和调整期，他们的作品面貌还不能完整地表达自己的思想。所以多与他们沟通聊天，在这个过程中你慢慢能感受到哪些年轻人更有能力完成自己的理想。从作品的角度来说，我喜欢年轻人把作品当作自己在每一个当下的出口，把你了解的世界呈现出来已足够了。毕竟真诚的表达自我是最关键的，要相信你的声音是独一无二的。

　　年轻艺术家的气息

　　年轻人身上具备坚持，勇于承受，不妥协，不追随权力。这些都是我很欣赏的特点。我很早就开始收藏他们的作品。每一个艺术家在创作期，都在经历其“当代”的时期，而当代艺术的每一个当下都是不断变化的。尤其是在现在这个快速消费的社会转型期，我们目睹和面临着越来越多的社会问题和多重层面的精神拷问，年轻艺术家有责任和义务在自我与现世中找到方法和发出自己的声音。这不单单是艺术上的创造力的问题，这更是一个评判自我与社会关系，剖析多重价值与审美观念，确立正义人格与独立艺术观点的很多问题。

　　市场的好坏占多大比重

　　我可能更在乎他(她)的作品在什么样的地方被展出，我不主动打听谁的作品卖得怎么样，除非有人告诉了我。我很早之前买过几张年轻艺术家谢墨凛的作品。当时他刚刚回国住在黑桥艺术区，现在慢慢他的作品也在“空间站”做了个展，前几天在佩斯也有展出。有时候见到有意思的画就压根不会考虑它是否升值的问题，我觉得都很正常。我基本上也不会刻意去保留或出售谁的，出售作品有时也是为了推动市场的关注度。

　　对青年艺术家说

　　注意身体，少熬夜。