第九届上海双年展：重新发电

　　2月6日，第九届上海双年展北京站新闻发布会在尤伦斯当代艺术中心召开，此次策展团队的总策展人邱志杰以及联合策展人鲍里斯·格罗伊斯、简斯·霍夫曼、张颂仁共同出席，对本次双年展的主题——“重新发电”进行了详细的阐释。

　　一、

　　回顾与总结

　　从1996年开办以来，上海双年展始终坚持这样一个主旨：以上海这座城市为母体，邀约全球艺术界前来共同诠释城市发展中面临的种种问题，并探寻当代艺术的开放方式和本土内涵。进而，一方面体现当代艺术在城市文化建设和文化研究中的积极意义，来建构一种独特的文化话语谱系；另一方面建构起当代艺术与大众之间的桥梁，让其思考的锋芒嵌入一代人的记忆并影响一代人。通过这八届的努力，双年展逐步形成了其特有的发展格局与文化定位，在如林的国际双年展中确立起了鲜明的风格和模式，同时形成了富有特色的文化思考方式和生动的策展思路。

　　经过八届的历练，上海双年展的品牌逐步确立并不断得到完善和提升。民众热情的高涨，参观人数的增加，媒体越来越主动的关注报道等等，都是最好的证明。让我们记忆犹新的还有展场内人头攒动的情形以及观众的观展热度：2006年，上海双年展创下28万人次的参观记录；2008年，上海双年展创下单日内观众人次逾万的记录。参观者不仅是专业人士，更有大量普通市民、青年学生和白领，可见，上海双年展一向所致力的当代艺术教育和普及推广已颇有成效。

　　二、 

　　迁徙与转型

　　2012年的上海双年展迎来了又一次的龙年腾飞，一次历史性的文化转型。这一次，上海双年展面临三“变”。第一“变址”，地址改变了，从跑马厅到电工厂，从一个历史殖民的遗址到一个新开发的江畔世博园新址。第二“变量”，体量在变化，未来的体量是原来的三倍。第三是“变性”，从封闭型展馆到框架式厂房，从一个历史殖民文化的反思之地跑马厅，到了一个民族工业自我记忆和自我建构之所。随着上海双年展和上海美术馆(微博)分别迁入新址，将形成夹江相望两岸双珠的格局。迁址带来了新的契机，带来了上海双年展对自身责任和历史机遇的新思考，也将带来上海双年展的策略性变化。

　　这次迁址的背后是中国社会发展的质的提升，是上海文化建设的突破性发展，是上海市委市政府制定的隔江双馆的宏大机制。这个双馆机制是上海世博会城市关怀的重要延伸和深化，是上海这个国际大都市促进文化大繁荣大发展的重大举措，也是上海持续中国文化振兴使命、肩负改革开放时代担当的一个宣誓。这样一次转型的契机注定备受瞩目，来自世界各地的专家学者都寄望上海双年展把握这次契机，探索新的思考方式，突破全球双年展的困境——体制化、奇观化、娱乐化、庸俗化的困境。

　　三、 

　　主题与策展

　　(一)学术主题

　　“重新发电”是本届双年展的主题。这个主题的形成和上海双年展的迁址、上海当代艺术博物馆的创建息息相关，它天然地对应着对原南市发电厂、世博会“城市未来馆”的改造和重启。这座建筑的文脉，内在地包含了继往与开来，涅盘与再生等一系列议题，展示着能量聚散与历史盛衰之间深刻的联系。它曾是城市能量的发动机，是物理能量的发电，那么今天，它要转而成为城市思想的策源地，变成文化能量的发动机。

　　“重新发电”并不只是把发电厂搬到远离城市的地方，也不只是简单地关于思想能源的诗性阐发，而是对于我们的生存方式的资源性因素的反思。旧电厂重新启用的时刻，它所输入我们的社会网络中的，并非传统的电能，而是一种激活共同体内在能量的精神脉冲。

　　共生即能源，他人即矿藏。我们必须重提另一些能量来源的方式，即从共同体的关系中寻求能量。就像我们儿时寒冷的冬季，并不总是烧煤生炉子取暖，而是互相挤靠。能量不是等待被发掘的秘藏，而是来自共同体意识。他人与我们的差异，成为我们能量的源泉，因此保全他者、保卫社会，才是真正的可持续发展之计。只有与他人共生，各民族共生，文化才能有多样性。

　　能量从共处的方式中孕育出来，因此我们关注那些有“发电机”能力的艺术家们和知识生产方式。这些艺术家的工作贯通了个人与群体、他者与自我、劳动与创造、日常与奇迹，这是我们关切的核心。

　　(二)主题展

　　主题展将由“溯源”、“复兴”、“造化”和“共和”四个板块组成。这四个板块分别关注作为社会动员者的艺术，作为历史的重访者与重写者的艺术，作为能量的变压器与转换者的艺术，以及作为社会组织者的对话和交往的艺术，以此形成一条主题链。

　　1、Resources 

　　溯源

　　这部分是关于文化与思想资源的回溯与转型。主要关注各地的艺术教育、开放学院、教育戏剧、以及作为教育者、动员者的艺术家的个体工作。这些发电机一般的艺术活动成为社会转型的原动力。

　　2、Revisit  

　　复兴

　　这部分是关于文化和历史遗存的涅槃与复兴。将主要聚焦于废墟再生，各地工业遗址和社区改造、手工艺复兴和乡村建设等，展示世界各地对历史的重访和重塑的努力。

　　3、Reform 

　　造化

　　这部分是关于当代生活和文化生产的转换与化成。艺术家把自身的工作转变成能量生灭、聚散、转化的检测仪与变压器，他们在末世学与未来学的张力之间，如同改造哥亚号舰艇一般，从未停止。他们的工作，成为与造化平行的过程。

　　4、Republic  共和

　　这部分是关于文化交流中所有人群的共振和共和。共和是能量的联网、共振，将关注艺术家和艺术家、艺术家与普通人之间如何构建活力共同体、互相滋养和周济，展开共同劳动与创造。这种鲜活的自我组织重构了社会的基础。

　　(三)特别展

　　1、《上海方舟》

　　第二次世界大战期间，德国法西斯大肆迫害犹太人，慑于纳粹的淫威，欧洲多国拒收犹太难民。而在此刻，上海向犹太难民敞开了大门，使近3万犹太难民在上海躲过了艰难岁月。这些二战避难犹太人拍摄的上海老照片，包括避难犹太人中的画家大卫·布鲁赫的作品展，将展示人类如何在灾难中相依为命。这个特别展是对主题展中“共和”板块的呼应，同时也是对上海这座伟大城市的致敬。

　　2、《中山公园计划》

　　中国传统社会以宗族血缘为纽带，社区的公共空间是宗族祠堂。农耕时代结束之后，在中国由传统社会重新组织为现代国家的转型过程中，新的公共空间形式应运而生，遍布中国城乡的中山公园无疑是一个典型的案例。中国各地的中山公园创设于1927年孙中山逝世后，各地纷纷把私人花园、前朝皇家苑囿等改造为公园，这本身是把家族血缘认同转换成国家认同的一个过程。在中山公园纷纷兴建的过程中，中国的“百姓”转换成了“公民”。这个中山公园计划是对沿途城市人民记忆的采集和对于族群认同的古典技术与现代技术的反思。它对应着主题展的“共和”与“复兴”中对历史回访的重要性的强调。

　　(四)城市馆

　　城市馆模式的采用是本次上海双年展的重大举措，并将为此后的上海双年展探索作为常规模式的可能性。此次将城市馆模式纳入上海双年展的框架，是上海双年展固有的问题线索的逻辑推进，同时也是新的当代艺术博物馆空间所提供的物理可能性。目前，这一构想已经得到不少重要城市的相关合作机构的积极响应，如：孟买、伊斯坦布尔、德黑兰、香港、台北、乌兰巴托等。

　　(五)开幕表演《触电》

　　开幕当晚和此后的一段时间内，多媒体表演将把当代馆变成感性互动、能量共振的剧场。出现在美术馆主入口立面的超大型多媒体3D Mapping投影表演，将追溯这座建筑的前世今生，另外还有来自世界各地的多种戏剧、现代舞、行为艺术、多媒体迷幻灯光秀、互动表演等同时进行。

　　(六)教育项目《圆明学园》

　　本次双年展的主题，已经内在地包含了教育的核心地位。因此，我们将各类国际双年展中常见的理论研讨会、讲座、交流编织在一个短期学院的框架中。它将是中国美院跨媒体艺术学院的秋季学院，将从上海双年展布展期间开班。我们将邀请国际知名专家现场授课，同时展开网校教育，学员结业后将获得结业证书。

　　(七)策展团队

　　本次双年展框架丰满完整，项目多样，因此策展团队较为庞大。策展团队采取三级结构。由“总策展人”邀请国际策展人形成“联合策展人”团。这是本届上海双年展的智库和艺术家提名团。此外，多种多样的城市馆和特别项目，还将邀请国内外策展人担任项目负责人，具体负责展览的实施。

　　策展团队：

　　总策展人：邱志杰

　　联合策展人：鲍里斯·格罗伊斯、简斯·霍夫曼、张颂仁

　　四、 

　　亮点与创新

　　本届上海双年展出现场地迁徙、模式拓展等多种新局面，靓点极多：

　　(一)上海双年展落户上海当代艺术博物馆，将把握转型契机，完成一次自我更新和提升。

　　(二)主题设置对应性强，社会倾向明晰，将推出一批活力四射的“发电机型”艺术家。

　　(三)首次采用城市馆模式，继续向国际型双年展迈进。

　　(四)特别项目的设置社会动员面广泛，联动东南各省，波及两岸，触及历史深层。

　　(五)开幕多媒体表演感性热烈，蕴藏大量惊喜，值得期待。

　　(六)理论研讨以短期学院的方式正式授课，重在社会服务，凸显文化思想的资源性作用。

　　(七)艺术家担当主策展人，将强调展览的感性体验，并尝试策展团队合作的新模式，探索独特的策展方式。