陈蔚：我就是那只鸟

　　艺美画廊展厅入口的左面墙上，有一系列小尺寸作品：纸、布、纸盒、水彩、油画、素描、草稿、手工制作等等，它们占满了一面墙，这些作品放在一起有一个名字：《一只鸟讲过的语言》，陈蔚个展的名称就来源于它。艺术家说自己就是那只鸟，鸟讲过的语言，就是自己这些年的创作历程。

　　陈蔚在01年大学毕业创作时，从油画颜料包装盒面上找到了灵感。颜料包装盒尺寸小，拿到手上随意方便，画时畅快淋漓，心理上放松很愉悦，从那开始艺术家有了适合自己的绘画方式。陈蔚在作品中一直都出现动物这个题材，和她从小在农村长大的生活经历有关，小时候经常接触的大自然和动物影响至今的创作。

　　展览展厅划分成两个空间，外面房间以小尺寸墙上作品居多，里屋由一件大型装置充满整个房间。装置曾在今年的艺术长沙展出过，鉴于长沙展览主题和空间等受限，艺美画廊提供的展览空间很独立面积够大。针对这样很好的展出条件，艺术家对作品做了新的调整，把上次线的材料换成我们看到的黑色捕鸟网，作品整体处理得更完整，现在看到的这个结果艺术家感觉很满意。《等待一只鸟的苏醒》是这个作品的名字，“鸟的苏醒”是隐喻艺术家自身，在做这件作品的过程中，陈蔚收获很大，她选用喜欢的材料制作，找到了新的创作方法，有新突破，建立了自信，拓宽了今后装置作品的方向。对于艺术家自己的意义是最大的：在创作上的重生，如同那只即将苏醒的鸟，所以陈蔚不在乎观众怎么想。

　　特别要说《失踪的塔》这件作品，陈蔚说这件作品中开始有“人”的出现，它是对传统文化的关注，创作题材上出现了新的立足点。陈蔚本人非常喜欢塔，塔代表中国人的精神，同时也是建筑上的精粹，她现在生活的重庆就没有塔，这意味着中国文化的失去。“塔”这件作品糅合了手工制作、雕刻等，用很中国的方式处理，每个塔呈现的面貌不同：老皮箱雕刻，同仁堂的狗皮膏制作等，这些材料很陈旧，都是有中国味道的材质，那么还有用素描画在墙上的塔。关于材料的使用，陈蔚说很小就喜欢拣东西，在她的工作室有各种千奇百怪的物品，想总有一天能用到它们，这次做塔很自然的就用到这些材料。以后在作品创作上，艺术家希望用中国的方式，而不是用西方的形式。“塔”这个作品奠定了陈蔚未来的创作主题：中国传统文化。

　　“一只鸟讲过的语言”对陈蔚有着特殊的双重意义：或许是对过去的终结，又是艺术家全新阶段的开始。

　　《一只鸟讲过的语言——陈蔚个展》至2012年2月18日。