画家尹延新谈画鸡：欲近晓天啼一声

　　从癸酉到乙酉，12年轮回，鸡年又至。从1993年画10米长卷《百鸡图》被中央电视台收藏，画鸡之名始闻于天下；到今天艺海挥洒，卓然成家，著名画家尹延新的中国画生涯，正如雄鸡，充盈着踔厉奋发之气，有道是：画成雄鸡候明时，欲近晓天啼一声。

　　尹延新师承于希宁老先生，于老画梅，尹先生另辟蹊径，自1986 年开始画鸡。1992年底，癸酉将至，尹先生心中萌发了绘百鸡图的创作欲望。于是携速写本，上泰山，日夕奔走，观察农户散养山鸡，捕捉其神韵，揣摩其神髓。尹先生说，泰山上食草啄虫的山鸡，得自由天地之灵气，在他的心目中，其昂扬奋发的精神正如同凤凰。尤其当天将破晓、阴阳将割之时，雄鸡首唱，唤起人间，最能动人心魄。对尹先生的存在，群鸡似拒还迎，时瞻时望，画者和被画者、人和禽，竟然似有灵犀。此时，尹先生觉得自己已经达到了“胸中有鸡”又“ 胸中无鸡”的境界。说有，是因为鸡的形态、举动，乃至神韵莫不了然于心；说无，则是画家已经用自己的人格“意”化了鸡，把鸡当作有文、有武、有情、有所思、有所为的理想形象表现于画面。

　　意在笔先，意使笔落。画成百鸡图，尹先生总结心得之一：“画鸡难画爪”。因为鸡的一举一动、站立的位置和方向，都体现在鸡爪的结构，鸡爪踞地的力量感最能体现鸡的精气神。尹先生曾练习过气功，中国功夫讲究双脚立地，气从丹田生，尹先生把练功的心得也运用到绘画中，以鸡爪的强健体现精气的循环。同样，画鸡的其它部位也是要着眼于表现鸡的整体精神。画其嘴，要画出那种角质的弹性、韧性，行笔须如高山坠石。同样是画羽毛，胸、背部分用大写意，笔墨浓厚，体现羽毛下面的肌肉感。尾部的翎毛落笔时感觉飘逸、挺拔、有弹性。脖子的羽毛蓬松而结实，要体现鸡打鸣时候的力度，用笔就又不一样。

　　画花鸟要形神兼备，这个神，不仅是花鸟自身之“神”，更重要的是人格化、人性化、负载文化传承底蕴的“神”。鸡谐音寓意“吉” ，中国传统文化中很早就视鸡为太阳鸟，称之为“德禽”。《尔雅翼》中说，鸡有五德：“首戴冠者，文也；足博距者，武也；敌前敢斗者，勇也；得食相告者，仁也；鸣不失时者，信也。”尹先生说，这五德是他画鸡时题词最多的，鸡的五德正如春节，是中国最典型的文化传承，这五德也应该成为中华文明的精神支柱。以自己的绘画作品承载中华文明，传递中华文明，尹先生认为，作为一个中国画家责无旁贷。

　　有生命力的文化又是与时俱进的文化。尹先生把握时代脉搏，又给作为吉祥象征符号的“鸡”注入新精神。传统绘画中，画鸡和荔枝，取“吉利”之意；画鸡和鸡冠花，寓意“冠上加冠”；用鸡和牡丹构图，意表“富贵大吉”……这都是人们喜闻乐见的艺术表现。尹先生创作的10米《百鸡图》，以红、黄、白、紫四色牡丹为衬托，大吉富贵，祝愿祖国欣欣向荣。图中画99只大鸡，88只小鸡。9在中国传统文化里是极数，9988又谐音“久久发发”。尹先生笑言，这是市场经济条件下人们喜欢听的吉利话。这是俗，但是又以雅为根。所谓大俗大雅，雅俗共赏。

　　画鸡多年，尹先生赋予笔下的鸡以精神，也从鸡的文化寓意中汲 取营养，陶冶自己的性情。尹先生说自己有傲骨，对于一些见不得光的东西，如雄鸡一般勇而敢斗；但无傲气，他看淡名利，看透得失。尹先生浸淫中国画数十年，曾出版《中国写意花鸟谱》，论及70 多种鸟的画法。尹先生亦喜画凌霄、紫藤、牡丹。画花也如同画鸡，同样给花朵注入人的气质、精神。他画牡丹如杨贵妃，重点写其雍容华贵，设色富丽，艳而不俗。近年来艺术修养、人生境界渐至秋收之境，尹先生又开始画荷。他视荷花如观音，把荷花那种“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的气质点染得淋漓尽致。

　　无论画什么，把“我”融入中国文化的神髓，让自己的笔墨承载中国文化的神采，用自己的作品传承中国文化的神韵。其画其人，神气十足，神采飞扬。尹先生说：“我就像秋后的一棵红高粱，任凭风吹雨打，照样活泼泼、红艳艳。”