记首都博物馆黄花梨文化节

这张黄花梨罗汉床在收藏界曾轰动一时

　　黄花梨，素有“东方神木”之称。古人喜爱有加至明代登峰造极。时至今日，更让收界“发烧”狂热，为一件藏品不惜重金，搜购天下。随着黄花梨陆续被千万高价拍出，更引得无数人如醉如痴，爱若神物，近乎膜拜。

　　7月18日，首都博物馆“物得其宜—黄花黎文化节”的开幕，100余件套明清时期黄花黎展品通过“五大板块”的精彩呈现，让素有“东方神木”之称的黄花黎精品走进民间，呈现给普通百姓观赏。据收藏家金伯宏介绍，国内黄花黎藏品大致经过三个阶段：

　　第一个阶段始于上世纪初至1966年文革，参与者主要是文人雅士，代表人物为德国人艾克，王世襄，朱翼庵、朱家溍父子等，还有以黄胄为代表的少数画家、艺术家。特别是50年代，一般的黄花黎家具价格就是几元一件，大四件顶箱柜贵些，约300元一对，与当时国内的经济水平相比尚可接受。当时国内感兴趣收藏的人屈指可数，对藏家可以说是精益求精、精挑细选的黄金时代。而且这些藏家都有极高的文化修养，收藏的多是精品、极品，收藏的出发点也是极其纯粹的，完全出于对中国传统文化的认知和保护。当年的藏品现在大都进了博物馆。他们是中国藏界的典范。

　　第二阶段始于上世纪70年代末国内古玩市场开放，越来越多的藏家逐步进入这个市场，如陈增弼、张德祥、马未都等都是在这一时期涉猎这一收藏领域的。80年代中王世襄《明式家具珍赏》出版，使明式家具成为海内外古玩商逐利的目标，由于有港商参与，价格快速进入千元甚至万元阶段，并将国内民间残存的明式家具来了一次“吸尘式”大清理。对于财力明显不及的国内藏家来说，这是一段艰苦混战的过程。上世纪90代以后，浩劫后的国内明式黄花黎家具收藏进入长达十几年的真空期，古玩商感叹无物可收可卖，拍卖公司找不到高档拍品。红木、杂木家具进入收界的视野，有实力的藏家开始走出国门到欧美寻宝。

　　第三阶段是从本世纪初开始的海外回流的阶段，一开始是一两件对市场进行尝试，2008年中国嘉德拍卖公司在世纪坛举办国际中国古典家具精品展后，古典家具进入千万元时代，回流潮也愈演愈烈。这两年家具回流品已经成为嘉德、保利等拍卖公司的主流。这一阶段的特点是精品纷呈，价格屡创新高。中国古典家具收藏终于跟上了书画、瓷器的步伐，进入了艺术品收藏的主流行列。

　　据悉，上世纪40年代，欧美掀起第一轮搜购中国明式黄花黎家具的热潮，八、九十年代后又掀起新一轮的大规模外流。直至今日，这些流散在世界各地的明式黄花梨精品开始陆续回流，今天能够观摩这些顶级的明式黄花黎珍品实在难得，确实值得心动。

　　在展会的第二板块 “史海钩沉”最让人心动。海南原住民早期制作的黄花黎用具、用品和家具等应有尽有。其实，早在唐代，海南人就开始关注黄花梨。唐宋以后，普遍出现在人们日常生活和文化活动中。明代，黄花梨成为宫廷家具的首选之材，并逐渐渗透到生活的方方面面。展品中有海南原住民用的黄花梨捣米杵、臼、米缸和锹等。捣米用的黄花黎杵是用一根原木加工而成；另一件则完全用心材制成的米缸，实在难得一见。还有黄花黎凉榻，这个五条板的凉榻造型别致，表现出原生态独有的美感。

　　更难得一见的是清黄花黎天平，比戥子还要精确的天平，是古代收售金银、首饰等专用量具。坐商一般做成台式的；游商则用移动式的。平时装在盒子中，用时可以非常便捷地架起来。这些黄花黎的制品不仅美观而且坚固耐用，令人仿佛置身海南古代农家院中，别有一番韵味在心头。这些原始的积淀也许能让天下持续发烧的藏友清凉一下。

　　物本自然天赐， 为人生活所用。再好的物，都离不开人们的生产和生活，即便是宝物也离不开衣、食、住、行。若真成了神物，自然天成更无价！