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明朝永乐时期的瓷器艺术独创与多元兼具,堪称东亚工艺美术史的高峰。2017年05月18日起,台北故宫博物院推出“适于心-明代永乐皇帝的瓷器”特展,精选近百件永乐瓷器名品一次完整呈献。这也是台北故宫开馆以来首次以明朝永乐皇帝之瓷器举办专题展览。 明代晚期文人在谈论明初官方用瓷时,曾经提到“永乐、宣德年间内府烧造,迄今为贵。其时以棕眼甜白为常,以苏麻离青为饰,以鲜红为宝”。这段话清楚地总结了永乐皇...
明 宣德 陈设品 高4.4厘米、口径20厘米、足径12.7厘米 盘撇口,弧壁,平底,圈足。外壁、器内施红釉,足内施白釉,青花双圈内书“大明宣德年制”六字两行楷书款。 宣德红釉在继承永乐时期制瓷工艺的基础上,又有所发展,使红釉瓷烧造达到了顶峰。宣德红釉殷红灼烁,明如镜,润如玉,似宝光四溢、静穆凝重的红宝石,称为“宝石红釉”,或称为“祭红”。陈浏《陶雅》云:“宣德祭红色匀而釉厚...
珊瑚红釉是清初新烧制成功的一种低温铁红釉,釉色红中闪黄,类似红珊瑚之色,深受大家喜爱。珊瑚红釉一般为两道釉,即先用高温烧成白釉器,再上一层珊瑚红釉,再次入低温炉烧成,因此工艺较为复杂。清代自康熙朝开始,除生产单色的珊瑚红釉器物外,还将珊瑚红用作地色,在上面直接用金彩、五彩、粉彩等描绘;或做成开光,在开光内用粉彩、五彩等描绘,显得绚丽多彩、美不胜收。下面介绍两件清代珊瑚红器,与藏友共赏。 图1...
故宫博物院藏红釉刻花云龙纹梨式壶,通高12.5厘米,口径3.5厘米,足径5.3厘米。 壶体呈梨形,直口,口以下渐丰成下垂的圆腹,腹部一侧有长流,另一侧有如意式柄,圈足较高微外撇,无款。壶盖圆顶,有宝珠形小钮,盖侧及壶口沿各有一个小圆环系,以便系绳连接,防止壶盖脱落。通体及足内均满施红釉,腹部暗刻五爪云龙纹。 龙纹细颈长嘴,形态生动,时代特征鲜明。此壶釉面匀净,釉色鲜艳,是元代红釉器中的...
红釉创于元代而成熟于明朝,永乐时红釉即有“鲜红为宝”之誉,宣德红釉更负盛名,列为皇室祭器品种。正德后红釉烧制技术失传,嘉靖朝祭祀大典无奈以低温矾红釉代之。中断100多年后,至清康熙才再度烧成,遂成名品,故康、雍二朝多有仿宣红釉精品。 在近代可用仪表对窑温进行精准的测量与控制技术出现以前,古代瓷器都用柴窑烧制,对窑温的测量与控制完全由烧窑人员中专门负责火候的“把桩师傅”来掌握和决定。由于全凭经...
此壶高12厘米,盖径6.5厘米,流口至把18厘米。壶身以名贵的珊瑚红釉描金彩,壶的左右两侧绘两条威武雄壮的金龙盘旋翻滚于海涛之中。壶前后绘翠竹图,嘴柄绘梅花数朵。在灯光照射下,金光灿灿,给人以华贵富丽的美感。从造型看,壶体比例恰当,轮廓规正,线条流畅,形态美观,于平稳中带厚重感;从工艺看,做工精致,壶体光洁,壶盖与壶口紧密通转,平正妥帖,把与壶盖镶接成直线,配置和谐呼应,均匀舒展。壶底未施釉,紫红...
豇豆红釉亦称“美人醉釉”。清朝康熙时铜红釉名贵品种之一。 烧制时先在坯上施一层底釉,然后吹上一层颜色釉料,再盖上一层面釉,入窑高温还原焰烧成,呈色变化较多,粉红色中略带灰色的称“豇豆红釉”,灰而色暗的称“乳鼠皮釉”,粉红中有绿点的称“苔点绿釉”,带红块的称“孩儿脸釉”等。 豇豆红釉花瓶本是烧成技术上的缺陷,但在浑然一体的淡红中,掺杂点点绿斑,反而显得幽雅清淡,柔和悦目,给人美感,引人遐...
官窑之谓,在中国古代陶瓷史上有不同的内涵,就广义而言,是有别民窑而专为官办的瓷窑,其产品为宫廷所垄断。官窑自唐代起,一般说来有两种含义,一种是指贡器,另一种是指官厂。唐代至元代,官窑多为贡器,少有官厂,采取的形式是“官监民烧”,烧出的瓷器,“千中选十、百中选一”,进贡给统治阶级,这种瓷器就叫做贡瓷和官窑。明代采取“官办民窑”的形式,开始有官厂,专烧进贡的瓷器,如在景德镇设御器厂,特派厂官,经费出自...
清光绪年间是我国封建社会的最后阶段。由于西方列强的入侵,资本主义生产方式得以大规模传入中国,瓷器、丝绸等为主体的外销品市场迅速扩大,生产日益繁荣。以光绪帝为代表的清王朝统治者,希望通过变法维新来拯救危难中的封建王朝,提出了“振兴实业”等经济政策,在这种政策的号召下,官窑、民窑不断烧造瓷器,与咸丰、同治二朝相比产品数量要多。光绪瓷器多以仿效前朝的器型而闻名,但在制作陶瓷工艺上逐渐有所发展,不仅囊括前...
釉里红瓷器,是在宋代钧窑窑变釉基础上发展而来的,是指用铜的氧化物(铜花)为着色剂配制的彩料,在坯体上(或先施以青白釉的坯胎土上)描绘纹样,再盖一层青白釉,然后装匣入窑,在高温中烧制使其呈现出娇妍而沉着的红色。釉里红瓷器有三种不同的装饰方法:一是釉里红线绘,二是釉里红拔白,三是釉里红涂绘。涂绘釉里红,是在塑成的立体器形上用铜原料涂绘出图案花纹。在瓷胎上绘制的图案,要远比刻画、堆塑随意得多,表现也更具...
贵族釉里红 数千件明洪武年间景德镇的瓷片在挖掘机下出土,其中最为耀眼的就是釉里红。虽然都是残片,但一点也不影响它的珍贵价值。釉里红,这种稀少的瓷器品种开始不断引起人们的注意,并以其卓然大气的风范,成为瓷器收藏中真正的贵族。 釉里红的最大特点是烧制难度大,成品率极低。它是以铜为着色剂,在白胎上直接绘制各种图案纹饰,在上面施一层釉,铜在高温还原焰中发出了红色,所以名叫“釉里红”。 釉...
郎窑红,是我国名贵铜红釉中色彩最鲜艳的一种,这种瓷器的特点是:色彩绚丽,红艳鲜明,且具有一种强烈的玻璃光泽。由于釉汁厚,在高温下产生流淌,所以成品的郎红往往于口沿露出白胎,呈现出旋状白线,俗称“灯草边”。而底部边缘釉汁流垂凝聚,近于黑红色。为了流釉不过底足,工匠用刮刀在圈足外侧刮出一个二层台,阻挡流釉淌下来,这是郎窑红瓷器制作过程中一个独特的技法,世有“脱口垂足郎不流”之称。 朗窑红为我国名...
数千件明洪武年间景德镇的瓷片在挖掘机下出土,其中最为耀眼的就是釉里红。虽然都是残片,但一点也不影响它的珍贵价值。釉里红,这种稀少的瓷器品种开始不断引起人们的注意,并以其卓然大气的风范,成为瓷器收藏中真正的贵族。釉里红的最大特点是烧制难度大,成品率极低。它是以铜为着色剂,在白胎上直接绘制各种图案纹饰,在上面施一层釉,铜在高温还原焰中发出了红色,所以名叫“釉里红”。 釉里红瓷创烧于元代,但数量极...
一、绪言 长沙窑兴盛于中、晚唐时期,五代时期开始衰落。作为曾经楚国的首都,长沙是浪漫的楚文化荟萃之地。1974年出土的马王堆汉王墓器物,更是名震寰宇。长沙窑器造型及纹饰独特,变化多端,正是继承了这楚文化的精华。 唐代长沙窑其实是在20世纪的50年代才被发掘出土。根据史载,长沙窑是在其近郊岳州窑的基础上发展而来的。但在唐以前烧造的岳州窑器并不带色。长沙窑的特点便是成功地烧造出釉下褐绿纹饰...
玉壶春瓶又叫玉壶赏瓶,它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、圆腹、圈足。玉壶春瓶的造型定型于北宋时期,在当时是一种装酒的实用器具,后来逐渐演变为观赏性的陈设瓷,是中国瓷器造型中的一种典型器形。 玉壶春瓶的基本造型是由左右两个对称的“S”形构成,线条优美柔和。元代玉壶春瓶承袭了宋代的形制,圈足外撇,体形瘦长。造型除圆形外,还有八方形。釉色、纹饰华丽丰富,已从宋代的实用酒...
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