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宋 《果熟来禽图》页 林椿作,绢本,设色,纵26.9cm,横27.2cm. 画家选取果木的一枝写秋景:寂静的山林木叶泛黄,沉甸甸的果实早已熟透却无人采摘,任由虫儿噬蚀。一只小鸟蓦然飞上枝头,打破了空间的宁静。忽而,它转颈回眸,振翅欲飞,在这收获的季节里,它是否被画面外更为诱人的景色所吸引呢? 折枝画法发挥了小幅的特长,作者以活泼的形式突出表现了枝叶、果实的色彩和禽鸟的情态,大不盈...
黄公望流传作品据说有50幅以上,《天池石壁图》是黄公望浅绛山水画的代表作之一。《天池石壁图》绢本设色,纵139.3厘米,横57.2厘米,现藏于北京故宫博物院。 画面左上方有作者行楷书题款三行,曰:“至正元年十月,大痴道人为性之作《天池石壁图》,时年七十有三。”钤“黄公望印”朱文印、“一峰道人”朱文印、“黄氏子久”白文印。“至正元年”为1341年,黄公望时年73岁。 图中画的是苏州以西30里吴...
中国是世界上最早认识漆或使用漆,并用漆制作器物的国家。中国漆器工艺具有悠久的历史,并获得了极高的艺术成就。几千年来,充满魅力并独具中国气派的漆器作品,是我国艺术史中辉煌的一页,同时也是世界文化的重要组成部分。 战国是我国漆器工艺的第一个繁荣期。战国时期由于激烈的社会变革引发的伦理意识和审美观念的变化,使得该时期的漆器工艺得以迅速发展。漆的色调以红、黑两色为主,其特点是“朱画其内,墨染其外”。...
碗径16厘米,撇口,斜腰,深腹,酱口,胎体轻薄,胎质细白,胎釉结合紧密,釉色亮青莹润,碗外壁釉下用青花勾勒出山、屋、船、树、飞鸟的轮廓后,用淡青涂染坡石,远山后,施以杂点,且青花呈色明亮,已逐渐向著名的康熙时期“翠毛蓝”青花呈色转变,此碗与上面另一件碗相比,题材十分相近,但此碗画工更为工细,勾皴之法更接近宣纸上的水墨笔法,山石、树木的造型秀美,水岸边柳树之造型之用笔甚至超过了明末清初时期一般小有名...
《三友图》卷,明,文徵明作,纸本,设色,纵26.1cm,横475.5cm. 文徵明(1470——1559),明代书画家。长洲(今江苏苏州)人。初名壁,字徵明,以字行。又改字徵仲,号衡山居士。 文徵明擅山水、人物、花卉、兰竹,为吴门画派始祖。师从沈周,远学郭熙,兼融王蒙、黄公望。 此手卷画兰、菊、竹三段,各有文氏亲笔题咏。用笔写意,简率之中见生动秀逸之致,墨色清润淡雅,显示了诗、书...
李苦禅《高瞻远瞩》尺寸144.5×122cm估价RMB:800,000—1,200,000 高瞻远瞩、远瞻山河壮、远瞩、苍鹰不博即鸳鸯! 李苦禅的画面和语言总是那么的震撼人心,无怪乎齐白石如此喜爱李苦禅,夸曰“众皆学我手,英也夺我心”,预言“白石后笔墨当推苦禅”。 李苦禅写意花鸟的主要题材是鹰、鹭等大黑鸟。他曾说:“虾、小鸡、蟹都是齐老师常画的,早已创出了自家面貌,若再跟着画,就...
清嘉庆黄地粉彩缠枝烛台 烛台在明清两代十分盛行,这与蜡烛工艺的改进提高分不开。我国在宋代以前,一直还在使用蜂蜡和白蜡作为蜡烛的主要原料。到明清时,我国南方因地制宜,首先使用植物油制作蜡烛。《天工开物-膏液》还详细记载了用皮油制造蜡烛的方法,这种植物油蜡烛使烛台变得更为普及。 八方蜡台的异域风情 明代初年流行八方烛台,烛台上置蜡烛形插柱。这种烛台是明代早期根据国外市场的需求而生产的...
南宋著名画家马远是一位十分有才气的画家,他不但在山水、花鸟画上开创新风,而且在人物画上也取得了很高的成就。马远早在青年时期就已经显露出出众的艺术才华,20多岁时绘制的人物画就得到过宋高宗的御题。 马远的人物画创造力极强,他突破前人窠臼,敢于大胆剪裁,删繁就简,运用人物身段、动态来刻画人物的形神,达到了简洁生动的艺术效果。他多用凝重的秃笔来描绘人物面貌,画衣纹则用画树枝的笔法,微带颤动断续,风...
水墨纸本 立轴 1705 年作 款识:乙酉春日写,八大山人。 钤印:八大山人(白) 何园(朱) 真赏(朱) 鉴藏印:马登瀛印(白) 海峤所藏(朱) 南海陈仙洲藏(朱) 出版: 1.《 神州国光集》第十五集,上海有正书局出版,民国年间珂罗版印制。 2.《 南画大成》第六卷105,昭和十年(1935 年),日本兴文社出版 3.《 八大山人全集》,1979...
“麻姑献寿”是中国流传很广的神话传说。相传麻姑是位朴实而美丽的民间女子,她死后成为仙女,住在蓬莱仙岛。每年德高望重的西王母过生日时,麻姑都要用灵芝草酿成仙酒献给西王母做寿礼,麻姑也由此被西王母封为“女寿仙”,因此民间为妇女祝寿时常常绘《麻姑献寿》的图画相赠以示祝福。 图绘身着红披风的麻姑,古朴静穆、仪态端庄,一变清中叶以来费丹旭、改琦等人所绘身姿纤媚、弱不禁风的“病态”仕女形象,健康清新,令...
东周嵌赤铜鸟兽纹铜壶,盛酒或盛水器,高32厘米,1923年出土于山西浑源县李峪村。 (国家博物馆供图) 在中国国家博物馆收藏着一件春秋至战国时期的嵌赤铜鸟兽纹铜壶,此壶侈口,窄颈,鼓腹,圈足,附器盖,器盖及器颈各有两个带环铜耳。整器纹饰较为简洁,仅器盖和铜耳上有部分纹饰,壶颈有两行鸟形花纹,上腹有两行兽形图案,其余皆为素面。不过壶颈与壶腹的鸟、兽形图案皆以红铜镶嵌而成,极具特色,可能是受到北...
在中国绘画艺术延绵千载的历史时空中,明末清初无疑是一段令人难忘的特殊时期。作为吴门画派的延续,以董其昌为领袖的松江画派成为执画坛之牛耳者,在“南北宗论”的旗帜下,掀起了一场声势浩大的文化运动,将文人画的创作推向高峰。在这一文人主体意识极度彰显的氛围中,对于职业画家及民间画工的评价则体现出了空前强大的舆论压力,而蓝瑛就是当时职业画家中最为杰出的代表。可是,他的艺术造诣又绝非“职业画家”、“浙派殿军”...
福建寿山石雕被誉为“榕城三宝”之一,为中国玉石雕刻百花园中的奇葩,在海内外享有盛誉。寿山石雕是以福州市北郊寿山村出产的寿山石为原料,经过精雕细刻而成的工艺品。 目前发现的最早的寿山石雕刻品,是1965年福州闽江南岸桃花山南朝墓葬出土的圆雕寿山石小石猪,距今已有1500余年历史了。唐代,风景秀丽清幽的寿山寺院林立,僧人常把五彩斑斓的寿山石琢磨成念珠、钵盂,以馈赠四方游僧和香客。宋代,寿山石被刻...
器高36厘米,造型独特,外壁绘青花五彩天马纹饰,底足双蓝圈内楷书“大明宣德年制”。首先,此类器型古之未见,天马纹见于明代成化时期,其他纹饰为明代中后期出现,彼此之间矛盾,而其他各方面的现代烧制特征明显,应是一件水平较低的臆造品,市价在200元左右。
元 景德镇窑青花凤首扁壶 高18.7厘米、底径4.5厘米、口径4厘米。 造型奇特。小口短颈,矮圈足,腹体扁圆。壶流塑成凤鸟的头部,羽毛长而飘洒。壶柄拳曲作凤尾,配上用青花勾画的两翅垂至壶体两侧,下面绘缠枝花卉。好像凤鸟飞翔于花丛之中。通体施白釉,釉色白中泛青。青花色泽浓重艳丽,有晕敌现象。 扁壶造型新颖独恃,将天鸡壶和马蹬壶的造型合二为一。配上精美的青花纹饰,相互衬托,使其更增添...
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