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南宋 《霜柯竹涧图》页 绢本,设色,纵27.5厘米,横26.8厘米。 本幅无款。钤“义斋精玩”、“宋荦审定”收藏印2方。 图绘山间冬季景色,天阴欲雪,霜柯临水,柯下溪涧奔流,水花飞溅,远处竹林葱茏。两只山鸟栖于枝头,眺望远方,将观赏者的目光引向画外,从而收到画尽而意无穷的艺术效果。 图中老柯、丛竹用笔刚劲,水花、鸟羽笔触轻柔,流水奔腾不息,山石巍峨不动,使画面形成刚柔相济、...
宋 《听琴图》轴 赵佶绘,绢本,设色,纵147.2cm,横51.3cm. 此幅描绘官僚贵族雅集听琴的场景。主人公道冠玄袍,居中端坐,凝神抚琴,前面坐墩上两位纱帽官服的朝士对坐聆听,左面绿袍者笼袖仰面,右面红袍者持扇低首,二人悠然入定,仿佛正被这鼓动的琴弦撩动着神思,完全陶醉在琴声之中。叉手侍立的蓝衫童子则瞪大眼睛,注视着拨弄琴弦的主人公。作者以琴声为主题,巧妙地用笔墨刻画出“此时无声胜...
《李锴独树图像》卷 清乾隆十五年(1750年),徐璋绘,纸本,设色,纵33.7cm,横56.5cm. 本幅左下角款署:“乾隆十五年春正月廿又一日,松江徐璋写。”钤“瑶”、“圃”联珠印。又右侧树干上题:“独树图。廌青山人李锴自题,时年六十有五。”下钤“眉山”印。卷前有辽宁海城人陈景元书引首,卷后为李锴手书录己作。 从题款可知此卷为徐璋所绘李锴肖像。图绘一老者坐于树下,左手踞地,右手...
民国时期上海著名收藏家狄平子的“平等阁”中收藏了一些中国名画,正如狄平子《平等阁笔记》卷一中所记:去秋余在秣陵客舍,适与义州李文石观察葆恂同寓。余以珂罗版新印之《中国名画》第一集相赠,君略为展览,即指余所藏之陆天游《丹台春晓图》、王叔明《青卞隐居图》二幅,曰:“此二者,宋元之神品也。”相与论画竟日,其识见之超,鉴别之精,诚为中国第一法眼。笔记中所提及的“陆天游《丹台春晓图》”,就是我们要欣赏的元代...
玉壶春瓶创始于宋代,它由诗句中的“玉壶先春”而得名,其撇口、细颈、溜肩、圆腹、圈足的造型体现了柔美、高雅的情态,是中国古瓷中的典型器物之一,为历代文人墨客和文物收藏家所珍爱。 这件明洪武青花缠枝牡丹纹玉壶春瓶为中国长三角收藏研究会荣誉理事、资深藏家胡平先生所珍藏。瓶高27.5厘米,口径8.5厘米,底径8.5厘米,青花发色呈铁灰色,胎质粗糙,圈足平切,纹饰流行于元明时期。对此瓶的断代,唐恺、宋...
梅花绣眼图页 宋,赵佶绘,绢本,设色,纵24.5cm,横24.8cm 梅枝瘦劲,枝上疏花秀蕊,一只绣眼俏立枝头,鸣叫顾盼,与清丽的梅花相映成趣。所绘梅花为宫梅,宫中的梅花经过不断剪枝,人工修饰痕迹较重。此种梅的画法精细纤巧,敷色厚重,自有一种富贵气息,代表了皇家的审美意味。
南宋 《四景山水图》卷 刘松年作,绢本,设色,纵40cm,横69cm. 此卷图画分为四段,分别绘春、夏、秋、冬四时景象。 第一幅,踏青,春花烂漫,杨柳葱翠; 第二幅,纳凉,夏木浓荫,碧荷点点; 第三幅,观山,秋高气爽,霜叶尽染; 第四幅,赏雪,山裹银装,万籁俱寂。 画面以人物活动为中心,结合界画技法,精心构建庭院台榭等建筑,工整精巧,或富丽,或古朴。山石以...
描写崇岩密林,长松参天,草堂内高士对坐清话,小路上走来一长者,侍童携琴后随。该图主要取法王蒙,意境高远深邃,反映出明代文人居士喜好避世隐居的心理。其作品对吴门画派的形成颇具影响。
此卷描写《宝积经》中故事,宣扬的是佛法无边、邪不胜正之理。全卷构思巧妙,静动结合。笔法精饬,神采飞动,为元代工笔人物画中的杰作。
此卷包括元代5位画家的5件绘画作品,作品尺幅相近,后人将其合裱为一卷。 其一《松溪钓艇图》,元,赵雍作,纸本,墨笔,纵30cm,横52.8cm. 款署:“至正二十年二月既望仲穆画。”钤“仲穆”、“魏国世家”。另有清乾隆皇帝御题诗及鉴藏印。至正二十年为1360年,赵雍时年72岁。图绘近岸坡石双松,孤舟钓叟,隔水平峦远岫,意境清幽,笔墨苍润。 (二)《墨梅图》,元,王冕作,纸本,墨笔...
郎世宁是意大利米兰人,原名朱塞佩·伽斯底里奥内。康熙五十三年他以传教士的身份远渡重洋来到中国传教。到了中国之后很快进入宫廷,成为一名很重要的宫廷画家。 他的作品《藏獒》,用非常细小的笔触来表现狗皮狗毛的那种质感,而且通过这种笔触表现出藏獒的立体效果,画得很细致,是一幅非常难得的好作品。
说明:绢本设色 台北故宫博物院藏 纵24.8厘米 横24.8厘米 此画状写了杨柳枝上幼鸟嬉戏的场景,很是清新生动。画中幼鸟描绘简括传神,头足以浓墨点染,双翅以浓墨勾写,中以淡墨晕染,幼鸟姿态的高下、腹背、俯视、升沉,俱臻精妙。而柳枝的疏宕、交叉、穿插、飘垂,亦笔笔精到,不可增删。
本幅署款“松雪翁”三字。钤“趙子昂氏”、“松雪齋”印二方。 枯木竹石图是历代文人善画的题材,约始于唐代,至北宋文同、苏轼有较大的发展,南宋、金元间继有作者,至赵孟頫加以强调,形成一时风尚,终元一代盛行不衰。 赵孟頫画枯木竹石,在继承文、苏的基础上,将书法的用笔融于绘画之中,他主张“书画同源”,即以书入画,其驰名古今画坛的名诗句“石如飞白木如籀,写竹还于八法通。”对后世画坛影响巨大,此图...
陈道复(1483-1544)明代画家。初名淳,以字行,改字复甫,号白阳山人,长洲(今江苏吴县)人。他自小天资颖异,凡经学、古文、诗词、书法,无不精研通晓。在绘画上也极具天赋,下笔不凡。他是文徵明的学生,但文徵明每谈到他,总是笑言:“吾道复举业师耳,渠书、画自有门径,非吾徒也。”那么陈道复到底师何人呢?其实他正是从文徵明那里学得了文人画的基本要素:笔墨、意境、传统。但文徵明的花鸟画偏重于兰、竹,因此...
镜直径9.8厘米,半球钮,菱花形镜缘,镜背用两道凸起弦纹分为三区,内区镜纽周围饰四只飞鸟于缠枝花卉间,其外仍为四只飞鸟穿行在连续缠枝花卉纹间,最外为根据八瓣菱花口镜缘装饰的折枝花卉纹,应系唐代中期以后所铸,通体光洁泛银白色光泽,偶显绿锈斑,纹饰精细美观,虽经千年传承仍能光可鉴人,现市价在6000元左右。
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