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文人画，是相对于仕女画来说的，文人画也被称为“士夫画”，同样也是中国画的一种，一般都是以中国封建社会文人以及士大夫所作的画作。 文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。它不与中国画三门：山水、花鸟、人物并列，也不在技法上与工、写有所区分。他是中国绘画大范围中山水也好，花鸟也好，人物也好的一个交集。陈衡恪解释文人画时讲 “ 不在画里考究艺术上功夫，必须在画外看出许多文人之感想 ...
很多人都是听过帛画，但是却是不知道？帛画具体是什么的。其实帛画是中国古代画种的一种，现今社会是越来越少见了。因为是画上帛上的，所以叫帛画，约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰。 春秋战国时代的完整绘画资料，以战国中期以后的帛画为最早，现存有江陵和长沙楚墓中出土的4幅，占全部帛画（共24幅）的六分之一。其余的20幅帛画分别出土于长沙、广州、临沂、武威的汉墓中。 （1）帛画的楚文化性...
我们都知道帛画是古代一种画在帛上的绘画，是古代画种，现今社会是很少见帛画了，现存的都是古代流传下来的，我们现在就来欣赏一下古代流传下来的帛画。 中国古代帛画——《楚帛书图像》 1942年出土于湖南长沙，四周绘12个神像，四角各绘一植物，以墨线勾轮廓，施以青、棕、朱、白、黑等色，中间为大段的墨书文字。内容为天象与人间灾祸的关系，四时和昼夜形成的神话等。 中国古代帛画——...
山水画在我国发展的历史悠久，至今如今，也是我国主要的绘画形式之一，而对于山水画的种类也是有不少的，其中浅绛山水，山水画的一种。而它的画法特点是素雅青淡，明快透澈。 一、浅绛山水画定义1、浅绛（jiàng）山水 山水画的一种。在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说：“黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤...
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。工笔画亦称“细笔画”，属中国画技法类别，与“写意画”对称。究竟工笔画画坏了应该怎么办呢？ 一、彻底清洗法1、把大蒜捣成泥，取出适量放在需要清洗的部位，用毛笔蘸着反复磨擦，直到擦掉为止。然后用毛笔蘸清水把蒜汁洗净，用吸水纸把水吸干，干后重新上过胶...
中国画的工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，中国画题材可分人物、山水、花鸟等，中国画技法可分具象和写意。下面来讲一下中国画色彩调和。 两种或两种以上的色彩合理搭配，产生统一和谐的效果，称为色彩调和。 一、同种色的调和相同色相，不同明度和纯度的色彩调和。方法为：使之产生循序的渐进，在明度、纯度的变化上，形成强弱、高低的对比，以弥补同色调和的单调感。 二、类似色的...
中国画主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。中国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。下面来看看中国画具体分类。 中国绘画，分工笔画和写意画两种，这是两种不同的表现形式，工笔画——用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。写意画——用简练...
中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。中国画自古就分为人物、山水、花鸟三大科，其师承传授，都依老师的专长按科进行。元代以后，人物画衰落，山水、花鸟兴盛。下面来看看中国画作品格式分类。 1.中堂中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68cm × 45cm）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体...
国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。中国画工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。下面来看看工笔花卉技法。 工笔花卉画技法一、物理 这里指的是植物的生长规律和组织结构。画什么花都要先认识它的生长规律，了解它的组织结构。 花卉的生长规律： ...
字画在古玩中属于特别娇贵的一类。其贵在于它是纯艺术品，一些名人字画更是稀世之宝。收藏字画时不要用手直接接触作品，应戴上手套，以免字画被汗渍污染和指甲划破。下面来介绍几种中国字画形式。 中国字画形式一：中堂中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称为“中堂”。 中国字画形式二：条幅成一长条形的字画成为条幅，对联亦由两张条幅配成。条幅可横可直，横者与匾额相类...
中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。中国画自古就分为人物、山水、花鸟，元代以后，人物画衰落，山水、花鸟兴盛。下面来介绍一下传统中国画的颜色。 中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。中国画自古就分为人物、山水、花鸟，元代以后，人物画衰落，山水、花鸟兴盛。下面...
国画是汉族的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。线条是绘画时用来勾勒轮廓。在国画中线的表现力又是怎样的呢？ 线条作为最基本、最单纯、最简单、最朴素的造型语言，被各种绘画所广泛使用，但是，线在国画里却有着特殊的地位。早在唐代，张彦远就在《历代名画记》中宣称：“无线者非画也”，中国画是线条的艺术。 在中国画里，线条不仅起着塑造形体、界定形象的作用，它还无时无刻不在表现...
水墨画是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表，因此要学好国画，掌握水墨画技巧是非常必要的。下面来介绍一下国画水墨画人物中的用色。 中国画颜料主要是天然颜料，有石色、水色之分。石色，即矿物质粉状颜料，用时需调入胶水。石色稳定性好，覆盖力很强，千年不变色，且沉着厚重，漂亮而不火气，如石青、石绿、朱砂、赭石等等。初学者可先用铅管装的石色，效果虽差些，但还比较方便...
绘画很多时候追求形似，中国画除了讲究形似，神似也是非常重要。中国画是通过形象来抓神情的，对物写生，不仅仅是对自然外形的描写，而是着重“以形写神”。写形是手段，写神是目的。绘画不能不要形而写神，但不能只重形而不重神。下面来看看中国画中的神似与形似。 若论神似与形似，首先明白其自身的概念。“形神”本是中国的哲学术语，意指形体和精神。南齐谢赫在《六法论》中阐述了这一观点：“应物象形”。南朝唯物...
汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。中国画主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。下面来看看中国画知识：中国画写意画介绍。 写意是中国画的一个概念，中国美学的一个概念，随着波及领域的扩大，出现了很多的误读，人们提起写意往往把它当做与工笔相对应的概念，就是说把粗笔或简笔画法的表现形式归为写意。写意画的本质是什么呢？ 一、写...
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