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所谓“不完全佚名”造假法之“皇家御墨”伪作，是指自很早以前开始就有人借“历代帝王或皇室成员笔迹”的名义炮制与兜售书画伪作，使得此类伪作成了被流通与收藏较多的一种“货色”。从种种迹象表明，自古到今，似都有批量生产这种伪作的手工作坊存在。这类成品特征明显：它们的或字或画，不管尺寸的大小、幅式形状如何，均有一方又大又红的粗边印章钤盖于“额头”处，若论成品的赝制质量如何，那倒是因“产地”而异了。 ...
为纪念齐白石诞辰150周年，由北京画院主办的北京画院藏齐白石作品系列特展之十“人生如寄——齐白石的手札情思”于2014年1月10日至3月18日在北京画院美术馆展出。 北京画院“人生若寄——齐白石的手札情思”（1月10日-4月8日）的二楼展厅，体量最大的正是白石翁的山水画作与“五出五归”手札文献等的呈现。白石老人画作多以简笔朴素胜出，就创作题材而言，蔬果、花卉、人物等题材占绝对多数，而老人毕生...
汉莱子侯《刻石初拓本》 清乾隆至晚清年间，是公认的中国历史上的收藏高潮时期，其时，经济富裕，文教旺盛，文物购藏活动十分活跃。 清代广东收藏大家众多 清乾隆二十二年（1757），广州成为全国独一的对外互市港口，“十三行”掌控了全国的对外买卖后，由此带来了巨额的财产。经济富裕，文教旺盛，以广州为中心的珠三角一带被全国各地的古玩商视为一个新兴的艺术市场，文物购藏活动在乾隆以后便十分活跃...
《墨笔山水图》轴，明，陈淳作，纸本，水墨，纵107.8cm,横67.8cm. 本幅款署：“嘉靖丁酉春日，白陽山人陳道複。”钤“白陽山人”、“陳氏道複”。 陈氏以写意花卉享誉画坛，与徐谓并称“青藤白阳”，传世山水作品并不多见，此作显示出他在山水画方面别有一番造诣。图中近景绘平坡古树，树下一人翘首远眺，远景高岩耸立，秀木成林，烟云缭绕，掩映着溪流的尽头。画家用笔写意韵味很浓，笔迹放纵老到，...
《野竹图》 坚贞正直，高雅豪迈，竹子作为花中四君子之一，古今文人雅士嗜竹咏竹者众多，在画家的笔下，还赋予了新的思想和深邃意境。墨竹，作为吴镇笔下冰霜之操的幻化，投射了他浓浓的思想与情感，将中国文人画的写意精神发挥到极致，让人回味无穷，思绪万千。 日前，吴镇《野竹图》在北京保利拍卖场上以7762万元成交，创吴镇拍卖最高价纪录并成为2016年春拍中国书画成交的前十。书画圈网小编为此梳理...
曾巩的《局事帖》 曹宝麟书法 在5月15日的中国嘉德“大观——中国书画珍品之夜”专场拍卖中，唐宋八大家之一曾巩的《局事帖》以1.3亿元起拍，1.8亿元落槌，最终以2.07亿元成交。相对现在绘画市场成交冷淡而言，这可谓是一场“逆袭”。《局事帖》全篇共124字。以此次成交价格计算，单字价值167万元，可谓一字千金。如果回顾1996年的纽约佳士得拍卖会，当时《局事帖》曾被比利时收藏家...
《墨花九段图》卷，明，徐渭作，纸本，墨笔，纵46.6cm,横625cm. 此图绘水墨写意四季花卉。每段均有自题七绝一首。画面上，画家充分发挥了水墨的表现力，以狂放的笔触，淋漓的水墨，变化多端的笔锋，泼墨、焦墨、破墨、双勾并用，寥寥数笔即勾画出了各种花卉的特征，简约却颇具神采。从徐渭自书诗并题记，知此画是作者在浓郁的创作激情中以酣畅的笔墨挥洒而就。此图堪称徐渭水墨写意花卉的佳作。
6月18日下午，一场别开生面的相约“艺术客厅”高端艺术对话，在位于北京山水艺术大道的现代彩墨艺术馆热烈举行。对谈的两位嘉宾，一位是正在该馆举办“回望东方——旅美大家大泽人现代艺术展”的旅美艺术家大泽人先生，另一位是本次展览的学术主持、清华美院韩墨现代彩墨工作室导师韩墨先生。对话以“毕加索的历史与现实”为主体，缘起于由山水文园集团主办、正在山水美术馆举办的毕加索走进中国艺术大展，而大泽人先生的展览，...
开幕嘉宾与艺术家合影留念 2016年6月18号上午10:00，由北京汉纳得艺术空间主办，街 境 ——2016著名画家卞国强、翟建群水墨岩彩画展在醉库文创园汉纳得艺术空间开幕。 前 言 街，彼彼皆有，出门可见，互通相连;境，出入具成景，情境相宜，由心而生。这便是此次双人水墨岩彩画的语言，更是画家卞国强与翟建群作品的对话。 质朴、宁静、细腻、淡雅是卞国强的风格写照。其表...
2016年6月18日上午10点，中国著名画家刘墨禅先生大写意花鸟画展全国巡回展《首站北京展》在天雅美术馆盛大开幕。 此次画展由中央新影纪录电影基金、中国华侨书画院、中国网文化中国运营中心、天雅集团文化中心主办；北京观度文化发展有限公司、北京盛雅谦诚国际文化传播有限公司、北京京都六环印刷厂承办。 刘墨禅先生在开幕式上讲话 刘墨禅先生1945年出生，现为中国画研究...
一， 关于概念 不知不觉中，批评家们似乎保持了某种默契，将“中国画”改名为“水墨画”，曾经为概念和名称争论不休的那些经历似乎烟消云散，现在大家热衷于追寻“水墨”的意义及可能性，对“水墨”这一概念确信不疑。作为一个既成的事实，原由不外乎两点，一是“中国画”概念与传统的纠葛太多太复杂，概念和实践之间的矛盾难以逾越；二是“中国画”概念不像“水墨”那样具有更大的弹性及开放性，可以与许多可能性对接...
熟悉我观点的人，大约知道我对水墨画不抱有信心，曾经还有过“穷途末日”之论，——当然，那是指当时的中国画现状而言的。现在大家似乎约定不再用“中国画”这个概念，而用“水墨”这种材料来定名，我想其中的奥妙不外乎三点：1，试图与传统中国画隔开距离；2，与国际接轨；3，突出自身的当下特征。从85新潮开始，特别是90年代以后，“实验水墨”在一批艺术家的努力下，已经成了气候，引起了越来越多的关注和议论。据我看，...
局部 《京江送别图》卷，明，沈周作，纸本，设色，纵28cm,横159cm. 此图引首为王时敏题隶书“名迹貽徽”。本幅款署“沈周”。钤“启南”。后幅有沈周自题跋文，述作此图原由。另有明代文林书“送吳敘州之任序”、祝允明书“敘州府太守吳公詩序”及多家跋文。 据《吴梅村先生集》考，此图成于明弘治四年（1491年）辛亥三月，沈周时年65岁。图中描绘的是沈周等人在京江送别叙州太守吴愈赴任的...
刚刚逝去的20世纪，是中国画的体格从传统型向现代型转换的关键性时期。在此之前，中国画的体格尽管也代有演化，变动不居，但这种演化和变动基本上都是在传统型的内部进行，从未冲出过农耕文化和闭关锁国所设置的文化语境。而当时序进入到20世纪以后，情况却为之一改，由于社会环境压力和绘画发展本体化逻辑的双重作用，此种变化便带有某种脱胎换骨的性质，或多或少地打上了现代型的烙印。 一般说来，在这场旷日持久，至...
《墨竹图》轴，明，王绂作，纸本，墨笔，纵113.8cm，横51.3cm。 是图以墨笔画竹三株，竿梢挺然，枝叶飘摇，有潇洒出尘之致；枝干润泽，叶尖微垂，具含雨带露之态。王绂以画山水竹石闻名于世，其画竹尤为明代“开山手”。此幅画法上承元人而自出新意，出竿、伸枝、布叶，均笔笔有法而又不拘于法。以圆劲之笔画竿，以秀挺之笔画枝，竹叶运用笔触之宽窄直曲，发挥书法特长，随手自然撇出，以体现叶之正侧向背，顾...
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