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3月23日 由中国书法学术研究院、中国将军诗书画研究院 、济南园林文化联合会、济南天下第一泉风景区管理中心主办，济南李苦禅纪念馆协办的“趵突情•水墨缘”——王洪山、李宗益、孙建新书法新作展在风景秀 丽的天下第一泉“趵突泉”隆重举行。 嘉宾代表致贺辞 一元复始春满园，四海同音赞盛世。在文化厚重的万竹园举办此次书法展， 旨在学习、落实习近平总书记在文艺工作座谈会上重要讲话精神，弘扬民族文化 ，...
对于书法而言，掌握笔法的根本目的就是要使写出来的线条有高质量，也就是说有劲力，做到刚而非石，柔而非泥。有劲力说明线条有高度的准确性，这需要心手相应，有把握。比如初学打乒乓球，运动和球的线条都谈不上有力量，这不是打球人没有力气，而是他还没有掌握技巧，控制不住球，所以只能小心拘谨，有劲使不上，练的时间久了，掌握了技巧，打出来的球就有力了，有力就意味着准确。书法线条有力就是准确性的表现，准确性乃是一切艺...
北宋山水画的布局代表了社会次序。高山堂堂，主山巍峨，象征着强有力的皇权。但到了南宋，却逐渐向“边角之境”发展，画风变得清淡。 “五代、宋元是中国绘画确立典范风格、达到鼎盛的时期，明清时期的绘画风格基本上源于这个时代。”上海博物馆书画部主任单国霖在接受采访时说。而中国山水画也是在这400多年时间里，渐渐独立为一门画科，进而成为水墨精神的一根主脉。 作为上海博物馆甲子华诞的一项活动，“翰墨...
盛行于清代中晚期，集书画、雕刻艺术于一身的刻铜墨盒在收藏圈里有“最后的文玩”之称，备受古今文人青睐。如此有文化气息的铜墨盒在选购时应该注意什么？津城铜墨盒收藏家安秉武本期就为您支上几招。 首先看外形。虽说铜墨盒被人们称为“铜皮铁骨”，一般情况下不容易被损坏，但盒盖部分的边缘材质比较薄，很容易损坏。目前市面上流传下来的铜墨盒大部分都已被使用过，墨汁残留在盒内令经过数十年的铜墨盒更容易被腐蚀，尤其是...
津城铜墨盒收藏家安秉武说，从产生到现在，铜墨盒不过200年历史，收藏铜墨盒应该先考虑买老盒，但是由于旧时刻铜艺人的水平有高有低，所以收藏时要去粗取精，从精品下手。 安秉武介绍说，刻铜圣手陈寅生的作品代表了刻铜工艺的最高水平，也是市场上收藏者苦心追求的对象。市场的大量需求刺激了造假者对其作品的仿制，所以市面上落款为“寅生刻”的作品中赝品极多，收藏者购买时必须去伪存真。 随着铜墨盒市场行情的逐年上...
近几年，当代艺术市场一如既往地疲软，相形之下，各种令人咋舌的天价水墨作品却层出不穷，于是很多艺术经营者果断将目光转向传统艺术——水墨。这给人一种错觉，多年来看似穷途末日的水墨艺术是否已然成功转型，进入新的中兴时代了? 诚然，艺术市场上的价格并不等同于艺术价值，从艺术史的角度而言，艺术市场上的价格根本毫无参考价值。不过，史海钩沉，操控艺术市场往往是史海作弊的最佳手段，也难怪胡适要说：历史是任人打扮...
端砚又称端溪砚，因产于古端州(今广东肇庆市)而得名，其色紫质润，素有紫石、紫玉、紫云、紫英之美称。端砚因赏用兼优，明列“四大名砚”(端砚、歙砚、红丝砚、澄泥砚)之首，与湖笔、徽墨、宣纸并称“文房四宝”，被世人誉为“天下第一砚”。千百年来，制砚艺术巧妙构思，精雕细作，传为佳话，其丰厚的文化内涵和审美价值也让人叹为观止。 据了解，端砚以其“致密、坚实、细腻、幼嫩、温润如玉”的石质、独特的天然石品花纹...
由新昌县文学艺术界联合会、新昌县书法家协会和新昌博物馆主办的“翰墨吟春——书法篆刻小品展”，于3月18日在新昌博物馆开幕，展期12天。 此次作品展共展出书法篆刻小品120余件，作品题材以新昌山水诗文的主题进行创作，通过精巧的构思，精致的笔触，精妙的意境，展现了书法家的创作灵感和艺术才情。这是近年来新昌书法界质量较高的一次集体亮相。县文联秘书长、书协副主席王志良应邀在县博物馆一楼多媒体教室作...
前日，“水墨中华——中法建交50周年中国画艺术展”在重庆美术馆举办了开幕仪式。本次展览共展出79幅作品，是由龙瑞、刘原生、申少君等14位艺术家潜心创作的作品。据主办方介绍，这批作品去年11月曾在法国巴黎展出，重庆是国内巡展的首展。记者在展览现场看到，展出的艺术作品中，以山水画居多，其中还有少量的书法和人物作品。本次展览将持续到3月29日。
盛行于清代中晚期，集书画、雕刻艺术于一身的铜墨盒备受古今文人的青睐。如此有文化气息的铜墨盒在选购时应该注意什么？ 首先看外形。虽说铜墨盒被人们称为“铜皮铁骨”，但盒盖部分的边缘材质比较薄，很容易损坏。目前市面上流传下来的铜墨盒大部分都已被使用过，墨汁残留在盒内令经过数十年的铜墨盒更容易被腐蚀，尤其是脆弱的边缘、四角很容易开裂，因而藏友们在购买过程中要特别注意墨盒盖边缘是否有损裂。 其次瞧工艺。...
紫罗兰种 紫罗兰种翡翠。是一种紫色的翡翠，这是一种特殊的品种，行内习惯于称“春”。这种翡翠的紫色一般都较淡，好象紫罗兰花的紫色，因此命名。紫色是中国道教和古代帝王崇拜的颜色，所谓紫气东来、紫衣绶带就是紫色地位的写照，因此紫色就成了神秘、富贵和华丽象征。或许正因如此，紫罗兰种的翡翠首饰尤为受东西方女性的青睐。紫罗兰的首饰紫若烟霞、贵气袭人，宛若一位贵妃珊珊而来。紫色的翡翠，在一般黄光下面看，会显得...
展览海报 活动主题：泉城八家——大美墨韵当代中国画提名展暨大美墨韵美术馆开馆典礼 策展人：王祥彪 开幕时间：2015年3月22日(10点30分) 展览时间：2015年3月22日——2015年3月29日 主办单位：大美墨韵文化传媒有限公司 展览地点：大美墨韵艺术馆(山东省济南市天桥区东工商河路20号济南古玩城五楼) 参展画家：(按年龄排序)李学明、岳海波、张志民、韦辛夷、于新生、宋丰光、徐永生、张...
追溯中国古典文化的传承脉络，从书法绘画到著书立说，鲜有女性的一席之地，当然，更多的是由于当时的社会文化形态所导致的现象。虽然这种局面无法因社会的进步而得以根本性扭转，但是在继承和发扬中国传统古典文化的层面，越来越多的女性正在发挥着其力能扛鼎的角色，江苏女画家聂丽便是其中的代表人物之一。 灿若桃花我自开 颂诗品茶，绘画书法，这是江苏女画家聂丽一直坚守的生活方式；独守静池，醉心墨香，这是聂丽在...
一幅能被大众认可的作品，不是仅仅只是笔者纯客观的事实呈现，更是一种主观情怀的抒发和交流，通过对作品的解析与思考，让欣赏者能够通过作者创造的自然之界，感受到作者的胸怀、气度、情操、对艺术的理解和追求。无疑，古往今来，无数知名画家做到了并在践行着。一位大师级艺术家的作品，至少能站住三百年，我们有理由相信，当其高华典雅的艺术思想在日益发扬光大的同时，他的绘画作品益将更受藏家追捧与关注。今天，笔者将给大家...
中国水墨画相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展，以笔法为主导， 充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体”，就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨...
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